Resumen
El objetivo fundamental del grupo de trabajo es establecer el itinerario de un lenguaje artístico a través de sus formulaciones históricas: el de la pintura visionaria española. En esta perspectiva en años anteriores se ha partido del análisis de la herencia greco-romana y judeo-cristiana en el escenario de la civilización medieval. Dentro de este escenario hemos reflexionado sobre determinadas estructuras icónicas esenciales para comprender la tradición visionaria española. A continuación el grupo ha investigado la presencia de elementos simbólicos, teológicos y filosóficos en la transición de la Edad Media al Renacimiento y al Barroco. Un aspecto fundamental de la primera etapa de nuestro trabajo fue establecer la atmósfera intelectual del Barroco en la que confluían los legados platónico, hermético y gnóstico. A ese período corresponde el surgimiento de las líneas maestras de lo visionario. De ahí que en esa primera etapa fuera para nosotros muy importante el cruce entre la gran tradición pictórica (Ribera, Zurbarán, Velásquez y el Greco) con la poesía mística encabezada por las obras de Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz. Una vez fijados los objetivos de esa primera etapa, nuestro grupo de investigación se ha dirigido a determinar los nexos entre la tradición visionaria y la modernidad estética en la cultura española. Un artista fundamental en el tratamiento de esta conexión es Francisco de Goya, cuya figura y cuya poética representan no sólo una síntesis de las líneas maestras procedentes del Siglo de Oro, sino también la deriva hacia decisivas influencias internacionales. Goya y el Romanticismo actúan como aglutinantes en el trayecto moderno de lo visionario en la pintura española.

Es a partir del balance conseguido en esta primera etapa que nuestro grupo de trabajo entró en una segunda fase en la que se trataban de determinar los grandes territorios de la estética visionaria en la pintura española de finales del siglo XIX y del siglo XX. En esa dirección hemos investigado la relación de lo visionario con la obra de tres grandes puntales de la pintura del siglo pasado: Picasso, Miró y Dalí. A partir de esa referencia, que constituye el gran clasicismo de la pintura moderna española, nos ha interesado analizar la creación artística de grupos de vanguardia como el Dau al Set en Barcelona y El Paso en Madrid. Lógicamente para conseguir este propósito ha sido necesario relacionar el ámbito artístico con los ámbitos del pensamiento, la literatura y la religión de los períodos analizados.

La tercera etapa de nuestro grupo de trabajo, la que ahora prevemos con la concesión del nuevo proyecto, recogerá las investigaciones de las dos etapas anteriores vertidas hacia la creatividad contemporánea. Desde este ángulo junto al estudio ya iniciado de las obras de Tàpies y Barceló, ahora incorporamos el estudio de artistas como Juan Ponç, Oteiza, Fernando Prats, Frederic Amat y Jaime Plensa. Así mismo hemos considerado necesario incorporar el estudio de las reflexiones estéticas y visionarias del arquitecto Antonio Gaudí y del teórico del arte Juan Eduardo Cirlot. También es nuestro propósito establecer un paralelismo, enmarcado en la relación que se establece entre arte y ritualidad, que conecte a los artistas españoles con algunos grandes creadores contemporáneos como: Malevich, Max Ernst, Rothko, Bill Viola. Nuestro objetivo final es establecer un balance del tema investigado en los inicios del siglo XXI.

Entidad financiadora: Dirección General de Investigación. Ministerio de Educación y Ciencia
Duración: desde octubre del 2006 hasta septiembre del 2009
Referencia: HUM2006-03989
Investigador principal: Argullol Murgadas, Rafael
Equipo de investigadores: Bouso Garcia, Raquel;  Cirlot Valenzuela, Victoria; Djermanovich, Tamara y Vega Esquerra, Amador.
Otros investigadores: Echeverria Plazaola, Jon; Hoyos Gómez, Camilo; Liu, Pei-Fen; Moreta Tusquets, Ignasi; Serra Zamora, Anna, y Vilsanescu, Anda Magdalena.