La pintura visionaria española y sus influencias en el arte del siglo XX
Resumen
El objectivo fundamental del grupo de trabajo es establecer el itinerario de un determinado lenguaje artísticao a traves de sus formulaciones históricas: el de la pintura visionaria española. Para ello, se partirá de la herencia greco-romana y, en especial, de la judeocristiana en el escenario de la civilización mediaval. A ese escenario se remiten algunas de las estructuras icónicas esenciales para comprender la estética visionaria de la tradición española.
En este sentido la presencia de elementos simbólicos, escatológicos, teológicos y filosóficos de la mente medieval prefiguran aspectos posteriores del gran arte y de la gran poesís místicas. A continuación, se trataran de reconstruir las etapas del Renacimiento y del Barroco que en mayor medida inciden en la construcción del lenguaje visionario. El tratamiento de la experiencia estética renacentista y de sus apoyos en los legados neoplatónico, pitagórico, hermeneutico y gnóstico puede hacernos entender el clima de contrastes intelectuales y religiosos que preceden el Siglo de Oro. Es precisamente en este momento climático de la cultura española donde se encarna con mayor fuerza las líneas maestras de lo visionario. Para ello, intentaremos llevar hacia ese punto esencial las investigaciones del grupo tanto en el terreno de la pintura (desde los maestros mediavales hasta Ribera, Zurbarán y Velázquez) como de la poesía encabezada por las obras de Santa Teresa de Jesús y de San Juan de la Cruz.
Realizados estos trayectos, nuestro propósito es contrastar la presencia, a veces manifiesta, a veces subyacente, de este lenguaje artístico visionario en la época moderna. Podría decirse, por tanto, que el núcleo de nuestro proyecto, y, simultaneamente, su aspecto más innovador, sería entroncar la gran tradición mística y visionaria española del Siglo de Oro como una determinado comprensión de la Modernidad en la cultura española. Un tumbante revolucionario en esta conexión es la figura y la poética de Francisco Goya, artista clave, tanto por el hecho de intentar los elementos más enérgicos de la tradición anterior, como por el hecho de ser el faro puede que primordial de la Modernidad pictórica, tanto en el contexto nacional como internacional. En la perspectiva de Goya y del Romanticismo, el interés de nuestro grupo es establecer el trayecto moderno de lo visionario en la literatura y en la pintura. Territorios significativos de esta proyección moderna se encuentran en las vanguardias de primer tercio del siglo XX, en la denominada Generación del '27 y, de una manera más universal, en las obras de Picasso, Miró y Dalí.
El final del itinerario previsto coincidirá con los últimos grandes clásicos de la pintura española, en especial los integrantes en los grupos Dau al Set y El Paso. Para conseguir estos propósitos entendemos que es necesario poner en ralación los ámbitos del pensamiento, la literatura, la religión y la pintura, tanto en una perspectiva diacrónica como sincrónica.
Como continuación de las reflexiones realizadas en las etapas anteriores, nos proponemos la extensión del tema al arte del siglo XX. En dos líneas fundamentales: la primera nos incorporará a las grandes aportaciones de la pintura visionaria de la segunda mitad del siglo XX, desde Tàpies a Barceló; la segunda, nos llevará a une estudio comparativo lo más exhaustivo posible entre la pintura española y la pintura occidental a lo largo de todo el siglo pasado.
Será de enorme importancia la correlación de términos com abstracción, figuración y visión. También sería de gran interés adentrarnos en las perspectivas para la pintura visionaria en el siglo XXI, cuando el "escenario occidental" está dando paso al "escenario global".
El objectivo fundamental del grupo de trabajo es establecer el itinerario de un determinado lenguaje artísticao a traves de sus formulaciones históricas: el de la pintura visionaria española. Para ello, se partirá de la herencia greco-romana y, en especial, de la judeocristiana en el escenario de la civilización mediaval. A ese escenario se remiten algunas de las estructuras icónicas esenciales para comprender la estética visionaria de la tradición española.
En este sentido la presencia de elementos simbólicos, escatológicos, teológicos y filosóficos de la mente medieval prefiguran aspectos posteriores del gran arte y de la gran poesís místicas. A continuación, se trataran de reconstruir las etapas del Renacimiento y del Barroco que en mayor medida inciden en la construcción del lenguaje visionario. El tratamiento de la experiencia estética renacentista y de sus apoyos en los legados neoplatónico, pitagórico, hermeneutico y gnóstico puede hacernos entender el clima de contrastes intelectuales y religiosos que preceden el Siglo de Oro. Es precisamente en este momento climático de la cultura española donde se encarna con mayor fuerza las líneas maestras de lo visionario. Para ello, intentaremos llevar hacia ese punto esencial las investigaciones del grupo tanto en el terreno de la pintura (desde los maestros mediavales hasta Ribera, Zurbarán y Velázquez) como de la poesía encabezada por las obras de Santa Teresa de Jesús y de San Juan de la Cruz.
Realizados estos trayectos, nuestro propósito es contrastar la presencia, a veces manifiesta, a veces subyacente, de este lenguaje artístico visionario en la época moderna. Podría decirse, por tanto, que el núcleo de nuestro proyecto, y, simultaneamente, su aspecto más innovador, sería entroncar la gran tradición mística y visionaria española del Siglo de Oro como una determinado comprensión de la Modernidad en la cultura española. Un tumbante revolucionario en esta conexión es la figura y la poética de Francisco Goya, artista clave, tanto por el hecho de intentar los elementos más enérgicos de la tradición anterior, como por el hecho de ser el faro puede que primordial de la Modernidad pictórica, tanto en el contexto nacional como internacional. En la perspectiva de Goya y del Romanticismo, el interés de nuestro grupo es establecer el trayecto moderno de lo visionario en la literatura y en la pintura. Territorios significativos de esta proyección moderna se encuentran en las vanguardias de primer tercio del siglo XX, en la denominada Generación del '27 y, de una manera más universal, en las obras de Picasso, Miró y Dalí.
El final del itinerario previsto coincidirá con los últimos grandes clásicos de la pintura española, en especial los integrantes en los grupos Dau al Set y El Paso. Para conseguir estos propósitos entendemos que es necesario poner en ralación los ámbitos del pensamiento, la literatura, la religión y la pintura, tanto en una perspectiva diacrónica como sincrónica.
Como continuación de las reflexiones realizadas en las etapas anteriores, nos proponemos la extensión del tema al arte del siglo XX. En dos líneas fundamentales: la primera nos incorporará a las grandes aportaciones de la pintura visionaria de la segunda mitad del siglo XX, desde Tàpies a Barceló; la segunda, nos llevará a une estudio comparativo lo más exhaustivo posible entre la pintura española y la pintura occidental a lo largo de todo el siglo pasado.
Será de enorme importancia la correlación de términos com abstracción, figuración y visión. También sería de gran interés adentrarnos en las perspectivas para la pintura visionaria en el siglo XXI, cuando el "escenario occidental" está dando paso al "escenario global".
Entidad financiadora: Dirección General de Investigación. Ministerio de Ciencia y Tecnología
Duración: desde diciembre del 2003 hasta diciembre del 2006
Referencia: BHA2003-01827
Investigador principal: Argullol Murgadas, Rafael
Equipo de investigadores: Cirlot Valenzuela, Victoria; Djermanovich, Tamara, y Vega Esquerra, Amador