En su afán por contribuir a la difusión, comprensión y disfrute de la música clásica de la India, el proyecto Musical Bridges, desarrollado en el Music Technology Group de la Universitat Pompeu Fabra con el apoyo de Recercaixa, organizó un evento dedicado a esta tradición musical aprovechando la visita a Barcelona del joven virtuoso indio del tablā Amit Mishra. Este evento, que se realizó en el Campus de Poblenou de la Universitat Pompeu Fabra, tuvo como actividad principal un concierto de música clásica indostana ofrecido por Amit Mishra con la colaboración de Ninad Puranik al armonio y Venkatesh Shenoy Kadandale a la bansurī. El concierto estuvo precedido por una charla introductoria a esta tradición, en la que se presentaron los conceptos de rāg y tāl, esenciales en esta práctica musical, con la intención de facilitar al público no familiarizado con esta música la comprensión y apreciación del concierto.

A continuación se ofrece una breve descripción de las dos actividades que integraron este evento dedicado a la música clásica indostana, así como el vídeo de cada sesión. El audio de ambos vídeos fue grabado por técnicos de Phonos.

Introducción a la música clásica indostana: los conceptos de rāg y tāl

Rāg y tāl son los dos elementos esenciales que informan toda obra de música clásica indostana, y por tanto, conocer estos dos conceptos es fundamental para poder entender, y quizás apreciar mejor, la interpretación de esta tradición musical. Con la idea de facilitar la comprensión de estos dos conceptos al público no familiarizado con esta música, Rafael Caro Repetto, investigador del proyecto Musical Bridges, ofreció una charla introductoria a estos principios musicales. En primer lugar, y con la ayuda de una de las herramientas computacionales desarrolladas en este proyecto para su estudio, Caro presentó el concepto de tāl, ilustrado con tīntāl como ejemplo. Además del apoyo visual de la herramienta computacional, Caro invitó a Amit Mishra a ilustrar en el tablā los conceptos explicados, animando al público a seguir el desarrollo del tāl con los tradicionales gestos de la mano. Mishra aprovechó además la ocasión para mostrar brevemente el estilo interpretativo de diferentes gharānās de tablā. A continuación, Caro introdujo el concepto de rāg. En esta ocasión invitó a Venkatesh Shenoy Kadandale a ilustrar con la bansurī los rāgs que se interpretarían posteriormente en el concierto, a saber, jog y bhairavī. Para guiar la atención de la audiencia, Caro empleó una herramienta computacional, desarrollada específicamente para este evento, en la que sobre la escala del rāg elegido un cursor se desplaza según la interpretación en directo de Kadandale, mostrando así la evolución de la melodía a través de los diferentes svars del rāg. Los participantes a la charla tuvieron la oportunidad de experimentar ambos rāgs y tīntāl en el concierto que tuvo lugar a continuación.

Concierto de música clásica indostana, con Amit Mishra

Amit Mishra (http://amitmishratabla.com), el joven virtuoso indio del tablā y uno de los principales exponentes de la gharānā (o linaje interpretativo) de Benarés, visitó Barcelona a mediados de mayo de 2019 para ofrecer una serie de conciertos, incluyendo el que tuvo lugar dentro del evento dedicado a la música clásica indostana que aquí se presenta. Originalmente, Mishra iba a estar acompañado en su visita del joven y aclamado intérprete de la bansurī Bhaskar Das, cuya participación en este concierto fue anunciada, aunque desafortunadamente en el último momento algunos inconvenientes impidieron su viaje. Por suerte, dos investigadores del Music Technology Group, y al mismo tiempo experimentados intérpretes de música clásica indostana, a saber, Ninad Puranik y Venkatesh Shenoy Kadandale, se ofrecieron a acompañar a Mishra para lograr el concierto que aquí se presenta. (En la descripción del vídeo que se enlaza a continuación se pueden encontrar breves biografías de los músicos.)

La primera pieza fue un solo de tablā en tīntāl a cargo de Amit Mishra, acompañado al armonio por Ninad Puranik. Este tipo de obras consisten en improvisaciones del intérprete de tablā sobre el tāl elegido en un tempo cada vez más alto, acompañado por un instrumento, en este caso el armonio tocado por Ninad Puranik, que mantiene una base melódica fija sobre el tāl. Durante su interpretación, Mishra llevó tīntāl a sus límites expresivos, alcanzando vertiginosas cotas de virtuosismo, y llegando a poner en apuros a Puranik. Mishra aprovechó la oportunidad para introducir algunos elementos característicos del estilo interpretativo de la gharānā de Benarés.

A continuación Amit Mishra al tablā y Venkatesh Shenoy Kadandale a la bansurī interpretaron un par de piezas, primero en rāg jog, y en segundo lugar en rāg bhairavī. La primera pieza comenzó con un extenso solo de bansurī a cargo de Kadandale según la forma ālāp-joḍ-jhālā. En la primera sección de esta forma, ālāp, el intérprete presenta el rāg de manera rítmicamente libre. En las secciones siguientes, joḍ y jhālā, la exploración del rāg se hace de manera más rítmica, con la aparición de una pulsación cada vez más marcada y rápida, imitando, según explicó el propio Kadandale, el estilo interpretativo de los instrumentos de cuerda pulsada. Tras esta presentación del rāg, Kadandale inició la interpretación de un bandiś, es decir, una composición, ya con un tāl concreto, en este caso, tīntāl, y por tanto interpretado por la bansurī y el tablā. Al tratarse de una canción en origen, ahora la bansurī intenta imitar el estilo de interpretación vocal. Tras la presentación de la composición, ambos instrumentistas desarrollan el rāg y el tāl de manera improvisada. Mishra dio buena cuenta de su dilatada experiencia y profundo conocimiento de esta tradición musical, complementando a Kadandale con elaborados motivos rítmicos. Para finalizar el concierto, ambos músicos interpretaron un dhun, una breve pieza instrumental de carácter ligero, en rāg bhairavī y dādrā tāl. Tras el breve ālāp, Mishra ofreció una breve muestra de su formación temprana como cantante, cantando algunas frases en este rāg. Para la interpretación del dhun, Kadandale utilizó una versión del rāg bhairavī conocida como rāg miśra bhairavī en la que se utilizan los doce svars posibles dentro de la octava.

Ambas partes del concierto fueron acogidas calurosamente por los más de 50 asistentes al evento.

Esta actividad se organizó con el apoyo de RecerCaixa, un programa de l’Obra Social ”la Caixa” en colaboración con ACUP, y con el apoyo técnico de Phonos.