EL SINDICATO DE ALTAVOCES

Comisario: Pablo Fredes

Programa

Mercé Capdevila: Fons de Mar

Mila von Chobiak: Was es war Wasser” – 2023

Francesc Llompart: Per camins salvatges

Oriol Graus: Murmuris. Immersió

Sobre los compositores y las obras:

“Fons de Mar” 8’47”

Esta música se ha creado a partir de dos planos de distintas significaciones: Sonidos concretos y sonidos electroacústicos. Los sonidos concretos, grabados en espacios exteriores e interiores, fueron posteriormente manipulados, llevando algunos de sus parámetros al extremo. Los sonidos estrictamente electrónicos se abordaron orgánicamente; a veces encuentran un sentido no lineal y otras, el grosor y la perspectiva. Los sonidos directos y otros ahogados, permiten que su electricidad y energía sobresalgan intentando evitar cualquier uso mimético Al resonar, los sonidos se superponen uniéndose con los sonidos posteriores y algunos se cierran sobre sí mismos, mientras que algunas pulsaciones irregulares permiten actuar como tensores.

Mercè Capdevila

Nacida en Barcelona en 1946, estudió en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona. Paralelamente, también estudió Artes Plásticas en la Escuela Massana de Barcelona, ​​así como en la Kunsthand Werk Schule de Pforzheim en Alemania. Posteriormente Capdevila trabajó en música electroacústica en los Phonos Labs de Barcelona con el profesor Gabriel Brncic y asistió a cursos de composición con Luigi Nono, Josep M. Mestres-Quadreny, Coriún Aharionan, Luis Callejo, Carmelo Bernaola y Luis de Pablo. Durante los años 1993-94, Capdevila trabajó en el estudio Aaron Copland de la Universidad de Nueva York en el Queens College como compositora invitada. Tiene publicados 2 CDs monográficos.

“Was es war Wasser” – 2023

Está trabajada conceptualmente a partir de tres estados del agua: sólido, líquido y gaseoso y la relación que estos estados tienen con la energía cinética. En el caso del estado sólido, la energía cinética de las moléculas es muy baja, estando casi inmóviles. En estado líquido aumenta la energía cinética de las moléculas, produciendo rotura en los enlaces de hidrógeno y dejando algunas moléculas sueltas y la mayoría unidas. En estado gaseoso la energía cinética es tal que se rompen todos los enlaces de hidrógeno quedando todas las moléculas libres. Se interpretan de manera sonora estos tres estados del agua, así como la rotura de los enlaces de hidrógeno, a partir de variaciones creadas exclusivamente sobre 5 archivos y es a partir de este nuevo orgánico que se dispone la materia sonora en el espacio y el tiempo, creando estructura y forma desde un proceso dialéctico entre las bondades que ofrece la materia y el plan previamente trazado. “Was, es war Wasser” es pues el resultado de la tensión creada entre la propuesta innata al material, la manipulación sobre el mismo y la coexistencia de ambos en un planteamiento macro formal. 

Mila von Chobiak

Mila von Chobiak/Fernando Jobke es licenciado en composición musical (U.N.Q. Bs.As. Argentina), especializado en música contemporánea y electroacústica. Ha perfeccionado sus estudios en el Postgrado de nuevas técnicas Compositivas (Barcelona, Pompeu Fabra ) y en el Máster de arte sonoro (Universidad de Barcelona). Ha presentado sus piezas en diferentes festivales y ha compuesto música para obras de teatro además de desarrollar una carrera paralela en la performance (action art), el teatro físico, y la comedia. Destaca entre sus producciones la instalación “Sobre el inconveniente de haber nacido” que tuvo el apoyo de las becas OSIC para la investigación (2022).

Per camins salvatges

Esta pieza es un trabajo de exploración de los sonidos en el que he imaginado como si estos sonidos se abrieran como flores para mostrar su interior. Partiendo de esta imagen he intentado ir separando los diferentes componentes internos de los sonidos e ir transformando en algo impredecible y así convertir cada sonido, antes compacto, en un ramillete de elementos diversos que se separan cada vez más de su origen.

Francesc Llompart

Maó, 1987. Inicia sus estudios de composición en 2005 en Esmuc con Bernat Vivancos y Lasse Thoresen y en 2008-2009 estudia con Georg Friedrich Haas durante una estancia de un año en Basilea. Posteriormente, estudia el Máster en Arte Sonoro en la UB y se inicia en la música electroacústica con José Manuel Berenguer. Ha recibido el "Premio de Composición Coral" de la FCEC por "Enamorado y chica" y "Sa novia de Algendar" (2008), el premio "Sound Silence Thought" por "De temperaturas y órdenes" (2020) y el premio “Ise-Shima” por “Horizon of Memory” (2021).

Murmuris. Immersió. (2023). Estrena
Versió: 16 pistes. 

Esta obra que escucharemos hoy es la tercera de una trilogía que lleva por título Murmuris. La primera se llama "Las voces del bosque", la segunda, "Las voces del agua" y esta tercera "Inmersión". Todas ellas tienen dos versiones. La estereofónica y otra multifocal, en este caso son 16 pistas que se escucharán cada una de ellas por su correspondiente altavoz. Esta obra es puramente musical, no tiene ningún componente visual que la acompañe, por tanto, os propongo escucharla con los ojos cerrados. Gracias.

Oriol Graus Ribas

Nace en Barcelona en 1957. Estudió composición y música electroacústica con Gabriel Brncic, informática musical con Lluís Callejo. Ha asistido a cursos impartidos por Luigi Nono, Dieter Schnebel y Josep Mª Mestres-Quadreny. En 1986 recibió una beca para participar en el “33 Internationale Ferienkurse für Neue Musik” a Darmstadt. (Alemania)

Miembro fundador de La AMEE (Asociación de Música Electroacústica de España) y entre 1997 a 2000 fue vicepresidente de la Asociación Catalana de Compositores.

Formó parte del grupo de música tradicional Lahiez  y del grupo instrumental de música contemporánea Phonos.Entre 1990 y 1997 su trabajo se centra en la transformación electrónica del sonido de los instrumentos acústicos tradicionales. Interesado en aplicar a la música instrumental ciertas técnicas compositivas propias de la música electrónica, en 1999 estrenó: Stella Fugacis, Orquesta de la Radiotelevisión Española, dirigida por Enrique García Asensio.Desde el año 2009 su trabajo se centra principalmente en la música electroacústica, especialmente en proyectos de difusión multifocal  con sistemas de 8 a 30 altavoces.

Conjuntamente con artistas de otras disciplinas, ha participado en  proyectos interdisciplinarios y multimedia, puntualmente ha creado música para danza, cortometrajes y vídeos.

https://www.oriolgraus.cat

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