Atrás Algo Experimental - Festival VIU 2024

Algo Experimental - Festival VIU 2024

Viernes, 19 de abril de 2024 a las 19h. Sala Aranyó: Roc Boronat 138, Barcelona (UPF Campus Poblenou). Entrada gratuita

10.04.2024

Imatge inicial

Phonos colabora en la sexta edición del Festival VIU, encuentro internacional de live coding en Barcelona, que tendrá lugar del 17 al 20 de abril de 2024 en distintos espacios. El 19 de abril acogemos en la Sala Aranyó el concierto Algo Experimental. Con una amplia gama de posibilidades de código en directo reflejadas en prácticas musicales tan contrastadas como las herramientas técnicas que las crean. Desde ruido eléctrico hasta melodías de patrones algorítmicos, este concierto nos llevará a ese espacio en el que la programación de patches y las abstracciones de alto nivel se utilizan para la interacción hombre-máquina en tiempo real mediante código para las artes escénicas.

Programa:

Lixt (Rafael Bresciani)

[sh[i]e[l]d]

lixt es la investigación de Rafael Bresciani sobre el uso del código en directo como expresión artística. En el momento histórico en el que la experiencia humana está masivamente mediada por los entornos digitales, Bresciani –periodista, músico y máster en NetArt y Cultura Digital– investiga la crisis del lenguaje, contrastando el pensamiento de Wittgenstein y Flusser con la estética y la estructura de la sociedad contemporánea.

Dan Gorelick

Resonance Reverie: A Cybernetic Somatic Ritual

"Resonance Reverie: A Cybernetic Somatic Ritual" es una pieza audiovisual inmersiva que invita a la audiencia a unirse durante un momento colectivo de pausa en tierra, presencia y reflexión. La pieza incorpora prácticas de código en directo con aprendizajes de la reproducción de música en contextos de sanación sonora, como ritmos binaurales y el uso de la naturaleza somática de frecuencias subsónicas. Utilizando el violonchelo, una síntesis granular basada en gestos y la acústica del espacio mismo, la pieza explora cómo el sonido puede crear diferentes sensaciones somáticas.

Julia Múgica & Iván Paz

En este experimento, exploraremos la sincronización de osciladores que inicialmente están fuera de fase ajustando sus frecuencias de oscilación con otros osciladores conectados a una red dinámica. Mediante la codificación en directo de los parámetros de un modelo de sincronización, jugaremos con el proceso de sincronización en tiempo real, visualizando los osciladores mientras cambiamos sus parámetros y simultáneamente sonificando sus frecuencias en una configuración multicanal. Esta configuración nos permitirá experimentar la periodicidad de cada oscilador y la transición del sistema de patrones asíncronos a varios patrones de sincronización.

Tim Cowlishaw & Mercè Jara Muns
Stones Whisper Secrets

Una colaboración entre Tim Cowlishaw (algoritmos, códigos, cables) y Mercè Jara Muns (arcilla, aire, agua), Stones Whisper Secrets es una reflexión sonora sobre la vibrante materialidad de la computación y sus vínculos con la tierra en la que nació. El silicio dialoga con la arcilla, el cobre con la cerámica. Ambos trabajamos con materia terrestre y geológico: Mercedes con las resonancias latentes de barro y arcilla, y Tim con la activación de silicio y tierras extrañas mediante la computación. En esta actuación, juntamos estas dos maneras de aproximar la tierra como instrumento sonoro: Mercè genera sonido con los trazos, toques y caricias de la mano sobre la cerámica, procesada y manipulada por Tim a través de técnicas de electrónica y livecode, generando un campo sonoro inmersivo de la materia prima de Mercè. De esta forma, abrimos un espacio de meditación sobre las múltiples maneras en que la materialidad está implicada en la creación musical a través de la electrónica.

parkellipsen (Niklas Reppel)
A Glass Jar and a Terracotta Pot (and Plenty of Room)

Esta pieza bastante minimalista se basa sólo en dos sonidos percusivos encontrados (además de algún cambio de tono y algunos pájaros grabados accidentalmente en el fondo). Es el resultado de mis exploraciones más profundas del algoritmo de aprendizaje de la cadena de Markov de Mégra, sus parámetros y su impacto en el resultado musical. Exploraré la distribución espacial de los sonidos como parámetro fundamental, aprendido casi en tiempo real a partir de patrones (aquí: secuencias de caracteres) y modificado mediante la manipulación de estos patrones y otros parámetros del algoritmo (por ejemplo, la longitud de la memoria), para extender las texturas densas y polirítmicas en nubes anchas y abiertas de tonos percusivos. Las cadenas de Markov no sólo definen la estructura de la pieza, sino que también tienen cierta belleza en su representación visual, que se mostrará como visualización y como guía de la representación.
 

Más información: https://toplap.cat/posts/viu-2024-algoexp/

 

En colaboración con: Toplap BCN, Axolot.cat


 

Con el soporte de:

 

 

Multimedia

Categorías:

ODS - Objetivos de desarrollo sostenible:

Els ODS a la UPF

Contact