Atrás Pintor Iranzo, Ivan

PINTOR IRANZO, IVAN

IVAN PINTOR IRANZO
Departament de Comunicació
CINEMA, Colectivo de Investigación Estética de los Medios Audiovisuales
Profesor agregado

  Publicaciones en el portal de producción científica

Doctor en Comunicación Audiovisual por la Universidad Pompeu Fabra, Iván Pintor es profesor de Tendencias del Cine contemporáneo, Evolución de los lenguajes visuales e Historia del cómic en el Grado en Comunicación Audiovisual de la UPF, y de Encrucijadas contemporáneas entre cine, televisión y cómic en el Máster Universitario en Estudios de Cine y Audiovisual Contemporáneo en la UPF.

Como programador, ha coordinado ciclos de conferencias para CaixaForum, ha dirigido congresos como Gesture Mutations in European Cinema (2012), ha colaborado con museos y centros culturales como el CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona), Filmoteca de Catalunya y La Virreina Centre de la Imatge y ha realizado piezas audiovisuales para diferentes museos. Junto con Jordi Balló, dirige el proyecto de investigación Motivos visuales en la esfera pública: producción y circulación de las imágenes del poder en España, 2011-2017 MOVEP), y es el project Manager en España del proyecto Erasmus + Teseo – Arianna’s strands in the digital age.

Es autor de la monografia sobre el imaginario y la estética del cómic Figuras del cómic: Forma, tiempo y narración secuencial (Aldea Global, 2017). Con sus escritos, ha participado en una cincuentena de libros, entre los que destacan Les Motifs au cinéma (2019), Flash Gordon. L’Avventurosa meraviglia (2019), I riflessi di Black Mirror (2018), Mad Men (2015), Endo-Apocalisse. The Walking Dead, l’immaginario digitale, il post-umano (2015), On the Edge of the Panel. Essays on Comics Criticism (2015), La Strada di Fellini (2013), Totes les cartes (2012), Le Cinéma de Julio Medem (2008), Universo Lynch (2006) o Naomi Kawase. El cine en el umbral (2008).

Ha impartido clases y seminarios en la escuela Elisava, la Universidad de Barcelona (UB), ESCAC y universidades de Italia, Alemania, Argentina y Colombia. Escribe habitualmente en publicaciones como Cultura/s, de La Vanguardia y Encuentros. Suplemento cultural del Diario de Tarragona, y ha publicado en revistas internacionales como Hispanic Research Journal, [in] Transition, Apparatus Journal, BRAC, L’Atalante, Comparative Cinema y Trama & Fondo, además de otras cabeceras como El caimán-Cahiers du Cinéma España, El viejo topo, Shangri-La o Transversal. Entre sus trabajos audiovisuales destacan la dirección del documental Harold Bloom, Reading the Labyrinth (2010) y la participación en el guión del largometraje La substància (2016), dirigido por Lluís Galter.

 

Líneas de investigación

  • Cine comparado. 
  • Estudio del cine contemporáneo. 
  • Iconografía e iconología en el cine. 
  • Cine y política.
  • Hermenéutica simbólica y mitocrítica en el cine. 
  • Análisis e historia del cómic y de narrativa secuencial. 
  • Narrativas transmedia e intertextualidad: cine, cómic, literatura, pintura, vídeojuego. 
  • Figuración, cine e historicidad.
  • Aby Warburg.