Vés enrere El Sindicato de Altavoces: Homenatge a Gabriel Brnčić

El Sindicato de Altavoces: Homenatge a Gabriel Brnčić

Dimarts 21 de març de 2023 a les 20h. Sala Aranyó (Campus UPF de Poblenou).

03.03.2023

Imatge inicial

Programa

Coro (Andrés Lewin-Richter)               

Lyse (Zuriñe Gerenabarrena)         

Die Sonne Ensayo1  (Mila von Chobiak/ Fernando Jobke) 

Adagio-Scherzo (Gabriel Brncic)         

Variaciones (Gabriel Brncic)           

Biografies

Andrés Lewin-Richter (Miranda de Ebro, 1937) és un compositor i doctor enginyer industrial. Va aconseguir una beca TGM que li va permetre completar els seus estudis a la Universitat de Columbia a Nova York, on va estudiar i treballar entre 1962 i 1965, sent assistent de Vladimir Ussachevsky, Mario Davidovsky i Edgar Varèse al Columbia Princeton Electronic Music Center, en la qual va ser professor auxiliar i va crear les seves primeres composicions electròniques. El 1974 va fundar amb Mestres Quadreny l'Estudi de Música Electroacústica Phonos. És un compositor especialitzat, en major mesura, en la música electroacústica, havent compost obres instrumentals amb cinta i música per a ballet, teatre, cinema i vídeo.

Zuriñe F. Gerenabarrena va estudiar composició amb Carmelo Bernaola i Franco Donatoni. Ha compost obres per a orquestra, ensemble, teatre, dansa, acusmàtica, instal·lacions sonores i espectacles multidisciplinaris. Artista resident a NOTAM (Oslo), EMS (Estocolmo), ZHdk-ICST (Zurich), Shiro-Oni (Japó), Tokyo Wonder Site (Tokio), Studio Alpha, VICC (Visby), USF/Verfet (Bergen), LEC (Lisboa). Professora de Contrapunt, Harmonia, Fonaments d'Electrònica, i Composició Electrònica en el Màster de Creació de Música Contemporània de MUSIKENE (Conservatori Superior de Música del País Basc)

Mila von Chobiak (1971) (nascut Fernando Jobke) és llicenciat en composició musical (U.N.Q. Buenos Aires), especialitzat en música contemporània i electroacústica i ha perfeccionat els seus estudis en el Postgrau de noves tècniques compositives (Barcelona Pompeu Fabra )- 2008 i en el Màster d'art sonor (Universitat de Barcelona) - 2022. Ha presentat les seves peces en diferents festivals i ha compost música per a obres de teatre a més de desenvolupar una carrera paral·lela en Performance art, teatre físic i comèdia sota el nom de Mila von Chobiak (nom amb el qual es presenta en societat actualment). Es destaquen en la seva producció la seva mirada sobre la indústria càrnia a partir de la instal·lació sonora "Sobre l'inconvenient d'haver nascut" que va tenir el suport de les beques OSIC per a la recerca i creació.

Gabriel Brnčić (Santiago de Xile, 1942), va estudiar violí, oboè i teoria musical al Conservatori Nacional de Música de Xile i es va graduar com a llicenciat en Composició Musical per la Universitat de Xile. Becat per l'Institut Di Tella per a realitzar els cursos de perfeccionament en Composició Musical 1966-67 en el Centre Llatinoamericà d'Alts Estudis Musicals (CLAEM) dirigits per Alberto Ginastera. Professor d' aquests cursos, i més tard, director del Laboratori de So i Música Electroacústica del Centre d' Investigacions en Comunicacions, Art i Tecnologia de Buenos Aires. A Barcelona, va tenir l'oportunitat de col·laborar en la fundació del primer Laboratori de Música Electroacústica i Escola de Música Contemporània d'Espanya. Va ser director d' aquest Laboratori, fins que els seus propis alumnes catalans en van poder fer càrrec.

Va dirigir els cursos de música Electroacústica al Gabinet de Música Electroacústica al conservatori de Conca. Ha sigut professor superior de composició a l'Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i ha dirigit el Màster en Composició i Tecnologies Contemporànies de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Ha rebut premis importants, entre ells: Casa de las Américas (1966). GMEB Bourges (1984), Ciudad de Barcelona (1986), Premio Presidente de la República, Gobierno de Chile (2014).

Membre del Patronat de la Fundación Phonos

Notes al programa

Coro [A. Lewin-Richter] - 2018

A partir d' unes mostres d' enregistraments d' una rapsoda professional per al Grup de Recerca en Tecnologia Musical, retallades i processades mitjançant transposicions de freqüències i microdesplaçaments s'obtenen resultats corals molt interessants que aplicats a un sistema de reproducció multicanal permet establir el so en l'espai. . Es multiplica la interacció, un cor a 8 veus molt professional, a això s'afegeixen fragments inicials explosius amplificats de les veus que permeten alhora obtenir els sons percussius en la composició.

LYSE [Z. Guerenabarrena]

Obra acusmàtica per a 8 canals. Lyse, que significa "brillant" en noruec, utilitza la veu com a punt de partida. Els sons aguts en diferents textures s'interrelacionen i abracen l' oient per submergir-lo en el so. És una peça composta en diferents capes que permet sentir l'escolta com si estiguéssim en múltiples espais, tractant d'aprofundir en la .atenció de l' oient i les relacions sentimentals que es donen sota diverses formes de representació sonora. L'espacialització als 8 canals ajuda a crear un espai canviant i mòbil, ampliar la direcció del so i cridar la curiositat de l'oient. Obra composta a Studio NOTAM (Oslo, Noruega), durant la meva residència el 2019.

Die Sonne-Ensayo 1 [M. von Chobiak] - 2004

En aquesta peça els materials electrònics es fonen i barregen amb cordes processades articulant raó, instint, emoció i cos. "Die Sonne - assaig 1" - de l'alemany Sonne = Sol-, va ser composta al barri de Poble Sec, al carrer Concòrdia en un ordinador Pentium III en aproximadament 45 dies. Els materials electrònics van ser generats a partir de Csound i les cordes (que havien estat gravades a Buenos Aires) van ser processades a Csound  i el programa anomenat en el seu moment Cool Edit, on també es va realitzar la mescla. Especial atenció es va parar en el seu moment a l'espacialització de la matèria sonora fent servir un plugin creat Ad Hoc per Pablo Di Liscia. La peça, l'estructura de la qual va ser seriosament influenciada per la lectura del cap. V "El Sol" del llibre "El desenvolupament de la llum" (Rodney Collin), va ser seleccionada com a guanyadora del premi internacional de composició electroacústica SGAE 2004.

Adagio Scherzo (a Víctor Jara) [G. Brnčić] - 1992

Els dos moviments estan sent alhora 'lent i previsible' l'adagi i tenaçment actiu el scherzo. Les qualitats s'envaeixen i estic en un punt anomenat un cant truncat (Víctor: An unfinished Song, Juan Jara, 1983). És una representació mitjançant el so, gravat en un dia silenciós en trobar unes cintes en el meu camí. (Efectivament. Algun dia en què els records lluminosos d'altres èpoques conflueixen amb un afany de síntesi. El moment és oportú i els materials semblen haver estat encunyats durant dècades. La dialèctica de l'arrencada mística i la consciència del realitzador reflexiu: un retrat del nostre amic llunyà, suspès per la mort que li va donar un compatriota encara impune.

Variaciones [G. Brnčić] - 1975

Aquesta música es construeix per derivació lineal d'estats d'una configuració en un sintetitzador. En aquest cas d'una configuració inestable del Sintetitzador analògic AKS, en el qual com si fos un Tema, hi ha en memòria una seqüència de sons i silencis la composició dels quals és similar a la de qualsevol altra obra instrumental de l'autor. Les variacions s' agrupen per gest, matèria i espacialitat. Finalment adquireixen trets de transformació total del material i passen per zones conflictives de so brut i manipulació notòria del sintetitzador.  L'espacialització i l'estereofonia cinètica s'assoleixen en un procés final de composició a quatre canals. Com a obra electroacústica, parteix d'un concepte instrumental del sintetitzador, considerant els seus automatismes, qualitats d' autocontrol i elaboració, dins d' una estructura global subjecta a interpretació: la del mateix compositor. Aquest enfocament de la composició amb la tecnologia actual, molt més factible mitjançant partitures informàtiques tractades en temps real, descarta el procediment de muntatge, elaboració successiva, juxtaposició i imbricació de materials. Per aquesta raó els sons mateixos, en aquesta obra, són els propis de l'instrument amb completa evidència i no es pretén altra cosa que organitzar-los en un flux formal, les parcialitats del qual anomenem variacions.

 

Amb el suport de:

Multimèdia

Categories:

ODS - Objectius de desenvolupament sostenible:

Els ODS a la UPF

Contact