La investigación artística de Echo Ho investiga y traslada el instrumento clásico chino qin y su histórica instrucción gestual al contexto de la especulación del diseño de la lutería posdigital (o quizás, de la ficción del diseño). Explora cómo podrían ser los ecosistemas sonoros performativos si los basamos en el potencial transformador del Qi. ¿Cómo sería un lenguaje de patrones sostenible si lo basamos en los ciclos de vida de las plantas en el entorno simbiótico de un jardín físico real y sus jardineros? ¿Podría utilizarse la inteligencia artificial para ayudar a desarrollar ese lenguaje, y qué instrumentos artificiales se derivarían de ese enredo?

Con estas preguntas en mente, el trabajo de Ho pretende desarrollar un nuevo lenguaje artístico digital que implemente la tecnología de aprendizaje automático para cultivar la inteligencia artística, buscando relaciones simbióticas en nuestros mundos desconectados frente a la creación musical. Está trabajando en una ficción sonora híbrida titulada 2,5097481 x 10^-5 centuries que se creará e interpretará en tiempo real en una ópera radiofónica de 22 horas en septiembre, como parte de la serie de emisiones en directo del programa 100 Days of Radio Art Zone para Esch2022 - Capital Europea del Futuro.

La creación de la ficción tendrá lugar online y en su jardín de Colonia durante toda la primavera y el verano, con la participación de varios artistas para sondear un posible ecosistema sonoro que permita colaboraciones orgánicas, digitales, de inteligencia artificial y simpáticas en un entorno de jardinería físico y digital: la creación de música que hace la historia de la humanidad. Echo is está creando prototipos de instrumentos muy personales a partir de plantas que han crecido, muerto y descompuesto en este jardín, redefiniendo la interpretación en relación con las diversidades biológicas y neurológicas, creando partituras atemporales basadas en gestos, incluyendo agentes humanos y no humanos. Un "cuerpo que crece lentamente" sirve como metáfora para dar forma a los ecosistemas sonoros performativos, altamente personalizados e impulsados por la comunidad, hacia una práctica contemporánea de ecología sónica y estudios del paisaje sonoro.

Durante su residencia artística en Phonos, Ho dará el pistoletazo de salida a la creación de la ficción, trayendo su cosecha de algunas plantas podridas del jardín y una herramienta interactiva de aprendizaje automático para construir y experimentar. Tiene la intención de colaborar con expertos en aprendizaje automático asociados al Grupo de Tecnología Musical de la UPF para debatir y crear prototipos de modelos para esta especulación de diseño.

Como parte de su estancia en Phonos, Echo Ho y Jens Vetter ofrecerán un seminario abierto el Jueves 7 de abril a las 15:30h (Campus UPF de Poblenou, Sala 55.309, asistencia sin reserva previa), y un concierto el viernes 8 de abril a las 20h, para el cual es necesario reservar.

Echo Ho es una artista sonora y performer nacida en Pekín y afincada en Colonia. Su práctica artística va más allá del sonido, la música y la performance, ya que reúne constantemente diferentes formas de medios, materiales y géneros en las intersecciones del arte, la filosofía, la cultura y la tecnología. Sus obras encarnan formas artísticas de narración que se relacionan con diferentes conceptos culturalmente conformados desde una visión del mundo, la historia de los medios de comunicación y la perspectiva sociopolítica. Partió de una vieja idea: el arte no es una forma de representación, sino una fuerza potente que da forma constantemente al mundo en que vivimos. Su visión es romper los marcos culturales cerrados y predeterminados para buscar una mayor conexión en medio de los asuntos vivos y el medio ambiente de la Tierra. Las obras de Ho se han representado o presentado en el Museo de Arte He Xiangning de Shenzhen, el Centro-A de Vancouver, la ISEA 2010 de Alemania y el ZKM de Karlsruhe, entre otros. Ha sido becaria de la Interdisziplinäre Graduiertenschule für Künste und Wissenschaften der Universität der Künste Berlin, ha impartido clases en la Akademie der Medienkünste de Colonia y actualmente es doctoranda en el Tangible Music Lab de Linz (Austria).

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