Programa

Coro (Andrés Lewin-Richter)               

Lyse (Zuriñe Gerenabarrena)         

Die Sonne Ensayo1  (Mila von Chobiak/ Fernando Jobke) 

Adagio-Scherzo (Gabriel Brncic)         

Variaciones (Gabriel Brncic)           

Biografías

Andrés Lewin-Richter (Miranda de Ebro, 1937) es un compositor y doctor ingeniero industrial. Consiguió una beca Fulbright que le permitió completar sus estudios en la Universidad de Columbia en Nueva York, en donde estudió y trabajó entre 1962 y 1965, siendo asistente de Vladimir Ussachevsky, Mario Davidovsky y de Edgar Varèse en el Columbia Princeton Electronic Music Center, en la que fue profesor auxiliar y creó sus primeras composiciones electrónicas. En 1974 fundó con Mestres Quadreny el Estudio de Música Electroacústica Phonos. Es un compositor especializado, en mayor medida, en la música electroacústica, habiendo compuesto obras instrumentales con cinta y música para ballet, teatro, cine y vídeo.

Zuriñe F. Gerenabarrena estudió composición con Carmelo Bernaola y Franco Donatoni.Ua compuesto obras para orquesta, ensamble, teatro, danza, acusmática, instalaciones sonoras y espectáculos multidisciplinares. Artista residente: NOTAM (Oslo), EMS (Estocolmo), ZHdk-ICST (Zurich), Shiro-Oni (Japón), Tokyo  Wonder Site (Tokio), Studio Alpha, VICC (Visby), USF/Verfet (Bergen), LEC (Lisboa). Profesora de Contrapunto, Armonía, Fundamentos de Electrónica, y Composición Electrónica en el Máster de Creación de Música Contemporánea de MUSIKENE (Conservatorio Superior de Música del País Vasco)

Mila von Chobiak (1971) (nacido Fernando Jobke) es licenciado en composición musical (U.N.Q. Buenos Aires), especializado en música contemporánea y electroacústica y ha perfeccionado sus estudios en el Postgrado de nuevas técnicas Compositivas (Barcelona Pompeu Fabra )- 2008 y en el Máster de arte sonoro (Universidad de Barcelona) - 2022.Ha presentado sus piezas en diferentes festivales y ha compuesto música para obras de teatro además de desarrollar una carrera paralela en Performance art, teatro físico y comedia bajo el nombre de Mila von Chobiak (nombre con el que se presenta en sociedad actualmente).Se destacan en su producción su mirada sobre la industria cárnica a partir de la instalación sonora "Sobre el inconveniente de haber nacido" que tuvo el apoyo de las becas OSIC para la investigación y creación.

Gabriel Brnčić (Santiago de Xile, 1942), estudió violín, oboe y teoría musical en el Conservatorio Nacional de Música de Chile y se graduó como licenciado en Composición Musical por la Universidad de Chile. Becado por el Instituto Di Tella para realizar los cursos de perfeccionamiento en Composición Musical 1966-67 en el Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) dirigidos por Alberto Ginastera, Profesor de dichos cursos, y más tarde, director del Laboratorio de Sonido y Música Electroacústica del Centro de Investigaciones en Comunicaciones, Arte y Tecnología de Buenos Aires. En Barcelona, tuvo la oportunidad de colaborar en la fundación del primer Laboratorio de Música Electroacústica y Escuela de Música Contemporánea de España. Fue director de dicho Laboratorio, hasta que sus propios alumnos catalanes pudieron hacerse cargo de él. Dirigió los cursos de música Electroacústica en el Gabinete de Música Electroacústica en el conservatorio de Cuenca.  Profesor superior de composición en L’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) y ha dirigido el Máster en Composición y Tecnologías Contemporáneas de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona.Ha recibido premios importantes, entre ellos:Casa de las Américas (1966). GMEB Bourges (1984), Ciudad de Barcelona (1986), Premio Presidente de la República, Gobierno de Chile (2014). Miembro del Patronato de la Fundación Phonos.

Notas al programa

Coro [A. Lewin-Richter] - 2018

A partir de unas muestras de grabaciones de una rapsoda profesional para el Grupo de Tecnología Musical, recortadas y procesadas mediante transposiciones de frecuencias y microdesplazamientos se obtienen resultados corales muy interesantes que aplicados a un sistema de reproducción multicanal permite establecer el sonido en el espacio. Se multiplica la interacción, un coro a 8 voces muy profesional, a esto se añaden fragmentos iniciales explosivos amplificados de las voces que permiten a su vez obtener los sonidos percusivos en la composición. 

LYSE [Z. Guerenabarrena]

Obra acusmática para 8 canales. Lyse, que significa "brillante” en noruego, utiliza la voz como punto de partida. Los sonidos agudos en diferentes texturas se interrelacionan y abrazan al oyente para sumergirlo en el sonido.Es una pieza compuesta en diferentes capas que permite sentir la escucha como si estuviéramos en múltiples espacios, tratando de profundizar en la atención del oyente y las relaciones sentimentales que se dan bajo diversas formas de representación sonora.La espacialización en los 8 canales ayuda a crear un espacio cambiante y móvil, ampliar la dirección del sonido y llamar la curiosidad del oyente.Obra compuesta en Studio NOTAM (Oslo, Noruega), durante mi residencia en 2019.

Die Sonne-Ensayo 1 [M. von Chobiak] - 2004

En esta pieza los materiales electrónicos se funden y mezclan con cuerdas procesadas articulando razón, instinto, emoción y cuerpo. "Die Sonne - ensayo 1" - del alemán Sonne = Sol-, fue compuesta en el barrio de Poble Sec, en la calle Concordia en un ordenador Pentium III en aproximadamente 45 días. Los materiales electrónicos fueron generados a partir de Csound y las cuerdas (que habían sido grabadas en Buenos Aires) fueron procesadas en Csound y el programa llamado en su momento Cool Edit, donde también se realizó la mezcla. Especial atención se presto en su momento a la espacialización de la materia sonora usando un plugin creado Ad Hoc por Pablo Di Liscia. La pieza, cuya estructura fue seriamente influenciada por la lectura del cap. V "El Sol" del libro "El desarrollo de la luz" (Rodney Collin), fue seleccionada como ganadora del premio internacional de composición electroacústica SGAE 2004.

Adagio Scherzo (a Víctor Jara) [G. Brnčić] - 1992

Los dos movimientos están siendo al mismo tiempo ‘lento y previsible’ el adagio y tenazmente activo el scherzo. Las cualidades se invaden y estoy en un punto llamado un canto truncado (Víctor: An unfinished Song, Juan Jara, 1983). Es una representación mediante el sonido, grabado en un día silencioso al encontrar unas cintas en mi camino. (Efectivamente. Algún día en que los recuerdos luminosos de otras épocas confluyen con un afán de síntesis. E El momento es oportuno y los materiales parecen haber sido acuñados durante décadas. La dialéctica del arranque místico y la consciencia del realizador reflexivo: un retrato de nuestro amigo lejano, suspendido por la muerte que le dio un compatriota aún impune)

Variaciones [G. Brnčić] - 1975

Esta música se construye por derivación lineal de estados de una configuración en un sintetizador. En este caso de una configuración inestable del Sintetizador analógico AKS, en el cual y a modo de Tema, hay en memoria una secuencia de sonidos y silencios cuya composición es similar a la de cualquier otra obra instrumental del autor. Las variaciones se agrupan por gesto, materia y espacialidad. Por último  adquieren  rasgos  de transformación  total  del  material   y pasan por zonas conflictivas de sonido bruto y manipulación notoria del sintetizador.  La  espacialización   y la   estereofonía cinética se  logra en un proceso final de composición a cuatro canales. Como obra electroacústica, parte de un concepto instrumental del sintetizador, considerando sus automatismos, cualidades de autocontrol y elaboración, dentro de una estructura global sujeta a interpretación:  la del propio compositor. Este enfoque de la composición con la tecnología actual, mucho más factible mediante partituras informáticas tratadas en tiempo real, descarta el procedimiento de montaje, elaboración sucesiva, yuxtaposición e imbricación de materiales. Por esta razón los   sonidos mismos, en esta obra, son los propios del instrumento con entera evidencia y no se pretende otra cosa que organizarlos en un flujo formal cuyas parcialidades llamamos variaciones.

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