Para esta ocasión, nuestro colaborador Pablo Fredes (El Sindicato de Altavoces) ha comisariado 4 nuevas obras que explorarán las capacidades expresivas del nuevo sistema de audio 3D de Phonos/UPF en la Sala Aranyó, con 15+2 canales de difusión.

Programa

Oriol Graus, Conversa (1ª part) (2020)

Andrés Lewin-Richter, Aranyó (2020)

Jordi Rossinyol, Esbalaïda enmig del torb (2020)

Javier Sánchez, El Bosque (2019)

Comentarios de los compositores sobre las obras

Oriol Graus, Conversa (1ª part)

"Desde hace algo más de un año estoy trabajando en una obra estructurada en tres partes, basada en textos de poetas sufís. En uno de estos textos, se habla del espacio finito de percepción definido por nuestros sentidos y de como ese mismo espacio está ocupado simultáneamente por otro universo, aparentemente inexistente, pero que es igualmente perceptible, cuando lo observamos sin considerar la racionalidad ni el conocimiento académicos. Esta obra es una reflexión sobre la percepción de estos universos y también del habla, de cómo la emisión de un mensaje hablado es percibido, según el grado de conocimiento que se tenga del lenguaje, por su significado o como un fluir de sonidos más o menos articulados. Esta composición esta pensada para que el oyente se sienta sumergido dentro de ella. Los sonidos se han troceado en fragmentos que son diseminados a través de las distintas pistas, cada una de ellas esta asignada a uno o más altavoces, situando su fragmento en un punto concreto del espacio. El orden de reproducción de los fragmentos, su duración, densidad y ubicación son variables de un sistema, donde la concreción de sus valores forma parte de lo inexplicable. Agradezco a Pilar Subirà, Wade Matthews y a Mario Lucarda su voz y dedicación a este proyecto."

Andrés Lewin-Richter, Aranyó

"Una nueva experiencia en un nuevo equipamiento, y un experimento polifónico a 15 canales."

Jordi Rossinyol, Esbalaïda enmig del torb

"Pinceladas, texturas pictóricas. La estructura, entre la densidad y el silencio. 

Atónita, en ausencia del tiempo. Ni lo dicho ni lo posible: el instante.
La tempestad (el torb), qué estorbo, transtorna el orden. 
Qué te inquieta sino tu propio deseo? 

El viento gira en espiral formando un remolino absorbente. 

El discurso armónico es paralelo al discurso del ruido. 
La escucha genera expectativas, retrasa los hechos, acelera la dicción. 

La idea forma el sonido. Surgen los materiales, el ámbito, sus límites. 
Establece caminos o los desestima: los argumentos, ineludibles."

Javier Sánchez, El Bosque

"Obra multifocal para conjunto de altavoces. Espacializadas voces sintéticas, juegos de fase en varios niveles, grabaciones de campo y síntesis granular se disputan el control de la sala en una metáfora sonora sobre el bosque, sus misterios y su futuro incierto. El inicio del libro de Lewis Carroll Alicia en el país de las maravillas narrado por diferentes voces artificiales nos lleva de lleno a la caída en la madriguera y a la inmersión en una realidad distorsionada en la que sonidos grabados en espacios naturales de grillos, pájaros y agua se despliegan a partir de loops evolutivos microscópicos… en una realidad paralela. Pero ¡atención! ¿Es esta realidad paralela, la del bosque no contaminado por la intervención humana, nuestro personal país de las maravillas?

Construida a partir de grabaciones de campo. Procesada en MusaDSL, Max/MSP y Live."

Biografías

ORIOL GRAUS RIBAS. Estudió composición y música electroacústica con Gabriel Brncic y informática aplicada a la música con Luis Callejo. Asistió a cursos con Luigi Nono, Dieter Schneabel y Josep Mª. Mestres-Quadreny. En 1986 recibió una beca del "33 Internationale Ferienkurse für Neue Musik" en Darmstadt. Premios: "I Concurs Musicians Accord". "VI Tribuna de Jóvenes Compositores". "INFART 90", "IX Premi de Composició Ciutat d'Alcoi per a Música de Cambra". "V Premio de Composición Andrés Gaos". "IV Concurso Internacional de Música Electroacústica. SGAE". "Laboratorio del Espacio 2010 y 2020"". Formó parte del grupo de música tradicional Lahiez y del Grupo instrumental Phonos. Estrenó "Stella fugacis", Orquesta de la RTVE, dirigida por Enrique García Asensio y "Deseo y Esperanza", obra ganadora del "V Premio de Composición Andrés Gaos", Orquesta Sinfónica de Galicia dirigida por Muhai Tang. Últimamente su trabajo se centra principalmente en la música electroacústica, especialmente en proyectos de difusión multifocal. (https://www.oriolgraus.cat)

ANDRÉS LEWIN-RICHTER (n. Miranda de Ebro, 1937) es un compositor y doctor ingeniero industrial. Consiguió una beca Fulbright que le permitió completar sus estudios en la Universidad de Columbia (Columbia University), en Nueva York (Estados Unidos de América) en donde estudió y trabajó entre 1962 y 1965, siendo asistente de Vladimir Ussachevsky, Mario Davidovsky y de Edgar Varèse en el Columbia Princeton Electronic Music Center, en la que fue profesor auxiliar y creó sus primeras composiciones electrónicas. En 1968 fundó en Estudio de Música Electrónica de Barcelona y fue director ejecutivo del Conjunt Català de Música Contemporània, entre 1968 y 1973. En 1974 fundó con Mestres Quadreny el Estudio de Música Electroacústica Phonos. Es un compositor especializado, en mayor medida, en la música electroacústica, habiendo compuesto obras instrumentales con cinta y música para ballet, teatro, cine y vídeo.

JORDI ROSSINYOL. Discípulo de Gabriel Brncic. Cursos y seminarios con Luigi Nono, Lluís Callejo i Creus, Francisco Kroepfl, Gerardo Gandini, Andrés Lewin-Richter, Helmut Lachenmann, Walter Zimmermann, entre otros. Técnicas electroacústicas en Phonos. Asiste el 1986 a los cursos de Darmstadt: conferencias de Molton Feldman, Kaiha Saariaho, Bryan Ferneyhought, donde también recibe consejos de Emmanuel Nunes, Irvine Arditi, Magnus Anderson. Han influido notablemente en su trabajo los contactos continuados y proyectos realizados con Joan Guinjoan, Josep Mª Mestres Quadreny y David Padrós. Formó parte del Conjunt Instrumental Phonos, y desde el año 1986 fue el guitarrista de la mezzo-soprano Anna Ricci, dirigiendo también el estreno de diversas óperas de cámara. Impulsó la creación del grupo instrumental Vol ad Libitum, que dirigió durante casi veinte años. En este conjunto estuvieron intérpretes y compositores como Jep Nuix, Gabriel Brncic y David Padrós, habiendo trabajado anteriormente en duo con el compositor Oriol Graus. Durante años ha desarrollado diversos proyectos con professionales de otros ámbitos artísticos, destacando el poeta Joan Brossa. (https://jordirossinyol.wordpress.com/)

JAVIER SÁNCHEZ es explorador sonoro, licenciado en psicología, ex-ingeniero de software, coder, formado en armonía y composición y postgrado en arte sonoro. Doctorando en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona. Su obra e investigación se centra en el estudio de las consecuencias estéticas de estructuras sonoras generadas algorítmicamente y su interacción/interferencia con procesos externos a la lógica algorítmica. Ha desarrollado el lenguaje de programación Musa-DSL basado en Ruby orientado a la creación de música algorítmica. La mayoría de sus piezas están construidas sobre este lenguaje en combinación con Max/MSP, Supercollider, Live o Audacity. (yeste.studio)

con la colaboración de:

y el apoyo de: