FOLCH, Dolors. (1988). 1919-1949: “Trenta anys de revolució Literària a la Xina”. Revista de Catalunya. Núm. 15, Nova Etapa.
1919-1949: TRENTA ANYS DE REVOLUCIO LITERÀRIA A LA XINA
Els xinesos fan començar la seva literatura moderna amb el moviment del 4 de maig de 1919. El seu crit essencial, dadao Kongjia (a baix la barraca de Confuci!') dóna el to de l'esperit de liquidació total que l'impregnava i que és molt mes global que el de la revolució de 1911, dirigida a derrocar la dinastia manxú. El moviment s'inicià amb una manifestació d'estudiants a Pequín per a protestar contra la decisió presa per la Conferència de Pau de París, que en acabar la Primera Guerra Mundial decidí transferir al Japó els drets d'Alemanya sobre la província de Shandong. Malgrat la seva importància com a presa de consciència nacional i social, l'aspecte certament més destacat d'aquest moviment és el literari, centrat en la introducció de la llengua parlada ( baihua ) en la literatura. El xinès clàssic, el wenyan, era fins a principi del segle XX l'única llengua emprada tant per l'administració com per la literatura reconeguda. Formada com a tal durant el primer mil·leni abans de Crist, els seus més de quaranta mil ideogrames van ser durant mil·lennis tant un vehicle extraordinari d'expressió per la seva capacitat de compressió d'imatges i d'idees, com un obstacle insalvable per a l'educació de la major part de la població. Es cert que no tot era escrit en wenyan: les grans novel·les xineses clàssiques havien utilitzat ja la llengua parlada. el baihua. Però precisament per això no eren reconegudes com a obres literàries majors per la cultura oficial. L'exclusiva del wenyan tant en l'administració com en l'educació el convertien no tan sols en un símbol del govern autocràtic i feudalitzant. sinó en un obstacle ben tangible per a la modernització del país. Al llarg del segle XIX aquesta consciència va transcendir de manera creixent entre les capes reformistes del país i fets com les guerres de l'opi i les dels bòxers donaren la mesura exacta del preu amb què s estava pagant el retard general . Aquella bellíssima llengua morta tenia com a virtut primordial garantir la continuïtat d'un cos de funcionaris què és reclutaven només entre les capes més riques de la població capaces de pagar una educació costosíssima als seus fills La inoperància del sistema era sentida com a tal per la mateixa administració manxú en els seus darrers anys (et 1905 s'aboliren els exàmens imperials). però va ser et fracàs de la república de 1911 el què va posar en evidència la impossibilitat de mantenir intacte el de l'herència cultural. Als entrebancs què aquesta posava al normal desenvolupament de la Xina (i en una civilització de l'escrit com és la xinesa no ens ha d'estranyar que una qüestió de llengua esdevingués un punt central del moviment revolucionari), cal afegir el fet què en el decurs d'aquest segle els escriptors xinesos s'han trobat sota la influència d' una cultura estranya en una mesura incomparable amb la de qualsevol època anterior, incloent el budisme. Des d'aleshores i durant decennis, eh nacionalisme hostil a Occident i l'occidentalització cultural seran dues branques bessones. La influència cultural del món exterior, no tan sots d'Occident sinó també del Japó, reforçada a començament de segle per la primera gran allau de traduccions, coincidia amb el moviment de crítica interna i el refermava. Lu Xun, el clàssic incontestat d'aquest primer terç de segle i un dels escriptors del segle XX que amb més potència i lucidesa han emprat la literatura com una arma revolucionària ho expressava així pocs anys després: "La lectura dels llibres xinesos m'omple de calma i m'aïlla de la vida real. La lectura de llibres estrangers em posa en contacte amb la vida i em dóna ganes d'intervenir-hi. Per més que els llibres xinesos t'incitin a viure en el món. respiren l'optimisme dels morts. Als llibres estrangers hi ha decadència i pessimisme, però són la decadència i el pessimisme dels vius. " ( Cal que els joves llegeixin , 1925. )
La lluita contra "un ensenyament confucià moribund i un llenguatge mort", per dir-ho de nou amb paraules de Lu Xun, tenia doncs com a fita més evident la substitució del wenyan pel baihua. No és pas que aquesta fos una reivindicació desconeguda a la Xina i moltes de les novelles publicades en els primers anys del segle XX ho eren ja en baihua. Retinguem-ne només un nom: el de Liu E, autor de Memòries dels viatges de Lao Can. Però Liu E s'inscriu plenament en un corrent artístic tradicional. Malgrat l'ús del baihua i la visió crítica que dóna de la burocràcia opressiva i decadent -que segueix plenament d'altra banda la tradició del lletrat crític respecte del govern-, no es pot considerar el seu llibre com una innovació ni per la forma ni pel contingut. Formalment, l'obra segueix l'esquema de les grans novelles tradicionals xineses, construïdes com a llargues cadenes d'episodis enllaçats que, si bé il·lustren la realitat de manera calidoscòpica, renuncien en canvi a explicar-la. Però, sobretot, l'obra de Liu E critica només aspectes parcials del sistema i en cap moment no intenta un atac frontal contra tot el vell món cultural tradicional. Per contra, el que de fet esclatarà al moviment del 4 de maig serà un moviment revolucionari. El que perseguiran els nous escriptors serà l'abolició de tota la cultura feudal -per emprar .la terminologia xinesa-, i la liquidació en bloc de les seves tradicions que constituïen un codi en què estava petrificada tota la jerarquia social i que lligava l'individu amb normes i regles interminables. D'altra banda, el fet que la revolució literària cristal·litzi arran d'un moviment de protesta política, com ho va ser el del 4 de maig, apunta ja cap a l'indissoluble paral·lelisme entre literatura i política a la Xina del segle XX.
En aquests primers anys del segle XX, el nacionalisme exacerbat i l'occidentalització cultural conviuen cada cop més estretament. EI fracàs de la República de 1911 i l'inici de la Primera Guerra Mundial aixequen encara més els ànims, mentre comencen a tornar a la Xina tota una generació d'intel·lectuals formats a universitats estrangeres, japoneses i americanes principalment. Són, els liuxuesheng, els estudiants a l'estranger, que durant els primers trenta anys del segle XX tindran un paper determinant dins l'escena revolucionària xinesa.
Una autèntica allau de traduccions inundarà de cop l'horitzó intel·lectual xinès, a les quals les múltiples revistes que es fundaran aquests anys dedicaran la meitat de les pàgines. Les obres de més ràpida difusió seran La casa de les nines d'Ibsen (i no per atzar: l'alliberament de la dona era un dels ternes crucials per l'atemptat que comportava al nucli familiar confucià), i La dama de les camèlies de Dumas. Però el gros d'aquestes traduccions és format per les novelles russes, el romanticisme europeu i la revolució literària Meiji.
Una d'aquestes revistes es destaca clarament: " Xin Qingnian " (`Nova Joventut'), fundada el 191. Tres dels seus més importants col·laboradors exemplifiquen bé la varietat de trajectòries que hi conflueixen: Hu Shi, Chen Duxiu i Lu Xun. La passió intel·lectual i la consciència pedagògica els portaven cap a un radicalisme iconoclasta i provocador: els seus camins, però, seran ben divergents.
Hu Shi (1891 - 1962) trencarà el foc el 1917 publicant un article a "Xin Qingnian" titulat Suggerències per a una revolució literària, on reclama l'ús del baihua, tot qualificant la literatura xinesa tradicional de literatura morta. Format a la Columbia University, Hu Shi és un dels més destacats representants del liberalisme xinès, moviment que tingué a la Xina una vida ben efímera, inscrit entre la mort de l'ortodòxia confuciana i el triomf de l'ortodòxia marxista. Participant en tota mena de projectes intel·lectuals, la importància de Hu Shi ve menys de les seves obres, en gran part inacabades, que de la influència que a través dels seus escrits i del seu ensenyament en la tot just reformada Universitat de Pequín exercí sobre els escriptors de la Xina moderna. Maleït pels comunistes perquè va acabar anant-se'n a Taiwan, mal vist pel Guomindang pel seu liberalisme impenitent, és ben bé el representant d'un moment de la Xina que ja no existeix. La reedició de les seves obres en quatre volums a Pequín el 1987 és un índex clar dels canvis que es van produint actualment a la Xina.
La trajectòria de Chen Duxiu (1880 - 1942), malgrat un evident paral·lelisme inicial i final amb la de Hu Shi, passà però per camins ben diferents. Format al Japó, fundador de la revista " Xin Qingnian ", responsable directe per tant de la inserció a les seves pàgines de l'article de Hu Shi, hi publicà un article el mateix 1917 on preconitzava no tan sols l'ús del baihua , sinó també una literatura revolucionària, viva i realista. Però la seva presa de consciència social anirà molt més enllà que la de Hu Shi i serà el 1921 un dels fundadors del Partit Comunista Xinès (PCX). Des d'aleshores i fins el 1927, la seva incansable activitat cultural estarà orientada a donar una dimensió revolucionària i social a la nova literatura. Membre actiu de la Komintern, s'implicarà intensament en les sublevacions urbanes de 1927 que intentaran una revolució proletària de model Yus: el fracàs d'aquella revolució violentament esclafada per Jiang Jieshi (Chiang Kai-shek) -i que gràcies a La condition humaine, de Malraux, és un dels pocs episodis de la Revolució Xinesa que resulten familiars als occidentals- li valdrà l'expulsió del PCX per haver seguit les ordres massa al peu de la lletra i acabarà els seus dies als EUA. Com Hu Shi, la seva trajectòria en farà un personatge ignorat avui dia tant pel Guomindang com pels comunistes.
Serà però amb Lu Xun (1881 - 1936) que aquesta revolució adquirirà una dimensió autènticament literària. Si bé Lu Xun comparteix amb Hu Shi i Chen Duxiu l'aspecte de
promotor i agitador cultural, són les seves obres de creació les que el situen com a número u indiscutible de la literatura moderna xinesa. La seva història curta El diari d'un boig, publicada a "Xin Qingnian" el 1918, situa immediatament el baihua com a vehicle apte per a la creació literària i expressa amb colpidora concisió el violent trencament de la nova generació amb el món que han heretat. En aquesta obra el breu diari d'un boig lúcid descobreix, sota la façana del confucianisme, la cultura clàssica i la societat tradicional, una civilització de caníbals. Els paràgrafs finals donen la clau exacta del pensament de Lu Xun: "Fins avui no m'havia adonat que he viscut anys i panys en un lloc on des de fa quatre mil.lenis s'està menjant home; [...] ¿És possible que quedin nens que no hagin menjat home? Cal salvar els nens. El perill no és doncs esdevenir víctimes -en les implacables sàtires de Lu Xun la compassió no hi entra mai per res-,sinó el de convertir-se en còmplices. Però la dimensió revolucionària de Lu Xun no és donada només pel seu atac frontal als fonaments mateixos del món tradicional xinès, sinó també per l'ús de tècniques literàries completament noves. Utilitzant al màxim els recursos de la llengua xinesa que li permeten de comprimir un màxim de vida en un mínim d'espai, Lu Xun atreu sempre l'atenció sobre fenòmens socials que es desenvolupen en segon terme de la narració. Així, per exemple, a La medicina, l'execució d'un revolucionari serveix per a posar en evidència la ignorància i l'estúpida indiferència d'un pobre vell que utilitza la sang de l'executat per guarir el seu fill tuberculós. La comparació de les obres de Lu Xun amb la novella de Liu E Memòria dels viatges de Lao Cars dóna les dimensions de la revolució literària que s'ha dut a terme: i cal no oblidar que ambdues obres són només separades per dotze o tretze anys. Profundament influït per la literatura russa i occidental -que ha conegut sobretot per les traduccions japoneses abans de convertir-se ell mateix en un traductor extraordinàriament prolífic-, arribarà a dir que la dificultat d'aprenentatge dels ideogrames els fa tan estranys a les masses, que és com si a la Xina encara no s'hagués inventat l'escriptura, per acabar demanant la supressió dels ideogrames i la seva substitució per l'alfabet llatí. Lu Xun és, no obstant això, un clàssic ben específicament xinès. La seva tècnica d'arribar a la realitat destacant entorn d'un buit algunes característiques significatives, si bé constitueix una absoluta novetat en la novella i el conte, ha estat, en canvi, durant segles un mitjà habitual, de la pintura i la poesia xineses. D'altra banda, la implacable lucidesa amb què Lu Xun no es limita només a descriure la misèria, la ignorància i l'estupidesa del seu poble, sïnó que també n'indica incansablement les causes, l'aparten clarament de la tradició literària xinesa.
Fill d'una família de lletrats empobrits, Lu Xun va fer estudis moderns en una de les múltiples escoles tècniques sota clara influència estrangera. que hi havia implantades a la Xina. El 1902 se'n va al Japó a estudiar medicina, però aviat es convenç que és molt més important guarir els esperits que els cossos. El 1911 torna a la Xina i alternarà la seva feina de professor de literatura amb la de publicador incansable. Poques, però, en seran les narracions llargues: fins i tot les seves obres més conegudes, El diari d'un boig i La veritable història d'AQ, són obres molt breus seran incloses posteriorment per ell en diversos reculls (un dels quals ha estat editat en castellà: Grito de llamada, Ed. Alfaguara, 1978). El gros de la seva obra -vint volums en xinès, però d'aquí cal restar les traduccions, que n'ocupen gairebé la meitat- són articles i històries curtes en què fustiga i satiritza implacablement els vicis del seu poble. Per breus que fossin, el rigor esmolat dels seus textos -que sovint fan pensar vivament en els de Brecht-, li valgué un prestigi incomparable al de cap altre escriptor del segle XX. No es va deixar adscriure mai a cap escola ni a cap partit i va trencar sovint amb els uns i els altres fins que el 1930 va acceptar dirigir la Lliga dels Escriptors d'Esquerra, que agrupava totes les tendències revolucionàries del moment. Mort el 1936, ha estat des d'aleshores objecte d'un veritable culte per part dels xinesos.
Hu Shi, Chen Duxiu i Lu Xun inauguren doncs la revolució literària a la Xina. Sota el seu impacte el govern republicà implanta el baihua a l'escola primària el 1920. De fet, però, tot i que la seva immediata implantació sembla indicar el reconeixement de fet d'una pràctica ja existent anteriorment, la polèmica entorn del wenyant era lluny de ser closa del tot -el Guomindang intentarà ressuscitar-lo els anys trenta en un intent de crear un nacionalisme diferenciat del dels comunistes, i bona part dels escrits polèmics de Lu Xun sobre el tema són dels anys trenta-. Però l'empenta del moviment ja no hi havia qui l'aturés.
A partir dels anys vint no tan sols sorgien revistes: les societats literàries es multiplicaven, més de cent entre 1921 i 1925. Dues entre aquestes, iniciades el 1921, es destaquen aviat de la resta: la Societat de Creació, on es troben Guo Moruo i Yu Dafu, que propugnava la teoria de l'art per l'art i era molt influïda pel romanticisme, i l'Associació d'Investigació Literària, on hi havia Mao Dun i Ye Shengtao, més orientada cap a un realisme social. Tot i que la irrupció del marxisme cap a mitjan dècada i la sobtada inclinació cap a aquest de Guo Moruo acabaran desdibuixant les divergències entre ambdues societats, el 1921 els seus punts de partida eren força diferents.
La Societat de Creació, que propugnava l'art per l'art, era impregnada del romanticisme europeu i fou la. que difongué aquest moviment a la Xina. Yu Dafu i Guo Moruo hi fan plegats els primers passos. Tots dos eren fills de famílies de lletrats empobrides, de petits pobles perduts enmig del camp xinès, tots dos van anar a estudiar al Japó, economia l'un i medicina l'altre, i tots dos s'hi distingiren per la manca de convicció amb què seguien els seus estudis i la passió desbordant amb què llegien la literatura estrangera. Allà els agafa el moviment del 4 de maig i serà al Japó on fundaran la Societat de Creació. La seva influència sobre el món cultural xinès, gran en tots dos casos, serà però de caire molt diferent.
Yu Dafu (1896 - 1945), que mentre era al Japó s'havia llegit més de mil títols de novella occidental en traducció japonesa, és la gran figura del romanticisme xinès. Les seves obres, plenes de llàgrimes, d'ànsies de suïcidi i d'autocompassió en tenen tots els vicis. Però també tota la força. El gros dels seus textos, d'un sentimentalisme exacerbat, és essencialment autobiogràfic -seguint amb això un gènere que a la Xina es remunta a abans de Crist-. La seva primera narració, El naufragi (1921), que tingué una enorme influència i difusió a la Xina dels anys vint, resulta ara i aquí difícilment llegible. Aquesta història de les frustracions adolescents d'un estudiant xinès que llegeix en veu alta Woodsworth i es masturba intensament fins que acaba suïcidant-se entrant a la mar va ser pedra d'escàndol per a la hipocresia mil·lenària dels lletrats. Turbulent, polèmic, era l'ànima de tot allò en què intervenia i no durava gaire enlloc. Es cansà de la Societat de Creació, intervingué activament en la lluita contra els senyors de la guerra, però se n'apartà aviat i tornà fastiguejat a Xangai, entrà per un breu temps a la Lliga dels Escriptors d'Esquerra i morí finalment a Sumatra assassinat pels japonesos. Les seves obres de maduresa, com Flors de canyelles tardanes (1932), amb una sensibilitat pel paisatge que és ja més xinesa que romàntica, revelen un escriptor poderós i estimulant, alliberat ja de l'enganxós sentimentalisme i de la dependència extrema d'autors estrangers que manifestaven les seves primeres obres.
Guo Moruo (1892 - 1978) limità les turbulències romàntiques als primers anys de la seva vida. La celebritat li arribà aviat i el marcà per sempre. Després de l'estada al Japó com a pèssim estudiant de medicina i boníssim traductor de Goethe i Nietzsche, publicà un primer recull de poemes, Deesses (1921), el primer escrit en baihua (tant Lu Xun com Yu Dafu havien emprat el wenyan per a la seva poesia). Aquest llibre, amb forta influència de Whitman i de Tagore, el convertirà en un jove famós i en capdavanter del romanticisme. Un article publicat el 1925, Revolució i literatura, el llança però pels camins del realisme social i fa confluir de fet els plantejaments de la Societat de Creació amb els de la seva rival, l'Associació d'Investigació Literària, de Mao Dun. Compromès activament en la lluita contra els senyors de la guerra, no tardarà a sofrir com tots els qui estaven a prop dels comunistes els efectes de la sagnant repressió de la revolució de Xangai de 1927, per part de Jiang Jieshi (Chiang Kai-shek). Malgrat les seves explícites declaracions de marxisme, no optarà però en la desbandada que se'n seguí ni per exiliar-se a la URSS ni per integrar-se en la recòndita república soviètica xinesa del Jiangxi. Guo Moruo se n'anà al Japó sota la mirada irritada del PCX, i es trobà allí que les seves simpaties polítiques li valien un recel i una hostilitat creixents. S'hi va passar vuit anys, segurament els més desgraciats de la seva vida. Essent la literatura una activitat massa perillosa, aprofità la seva sòlida formació clàssica per dedicar-se a la història i a la filologia. Tres llibres publicats un rere l'altre el consagraren definitivament en aquests camps, mentre la seva Autobiografia (19281936) en feia un dels homes de lletres més populars de la Xina. Si la invasió de la Xina per part del Japó i la Llarga Marxa li arribaren com a ecos llunyans, l'esclat de la guerra i la formació d'un front comú contra el Japó el decidiren a tornar. Procurant entendre's bé tant amb el Guomindang com amb els comunistes, prudentment instal·lat a Hong Kong durant la guerra civil del '45 al '49, tornà a la Xina l'endemà d'acabar-se la guerra. El seu immediat nomenament com a president de l'Acadèmia de Ciències (la institució cultural més prestigiosa de la Xina) serveix tant per a simbolitzar l'adhesió dels intel·lectuals al nou règim com per a immobilitzar dalt d'un pedestal un aliat massa esmunyedís. Cobert d'honors i de reunions, ja no va escriure res més important i, a força d'astúcia i cautela, aconseguí ser un dels pocs intel·lectuals xinesos que no se'n va anar a plantar cols entre el 'S6 ï el '76. Malgrat el seu curiós passat, la mateixa Revolució Cultural es va limitar a exigir-li una denigrant autocrítica el 1966, feta la qual li va restituir el seu paper de patum solitària. En Guo Moruo, de fet, la personalitat de l'autor i el seu paper històric superen de molt la importància dels seus escrits. El seu talent és tan indubtable com polifacètic i la cultura xinesa contemporània li deu l'obertura de molts camins nous, però no es pot oblidar que, en tots i cadascun dels camps que va tocar, n'hi havia de millors que ell.
La rival directa de la Societat de Creació va ser l'Associació d'Investigació Literària, on destacaren Mao Dun i Ye Shengtao. Fundada també el 1921, aquesta escola és des del primer moment orientada cap al realisme social. Si bé l'obra de Ye Shengtao, Ni Huartzhi (1928), que explica la tragèdia d'un professor revolucionari durant el període comprès entre la revolució de 1911 i la de 1949, és la primera novella de la nova literatura, la gran novella realista clàssica entraria a la Xina de la mà de Mao Dun.
Mao Dun (1896 - 1981) és el més familiaritzat de tots els seus contemporanis amb els corrents literaris europeus, introductor directe de Balzac, Zola, Tolstoj, Turgen'ev i Cekhov entre altres, i autor ell mateix de nombrosos textos de teoria literària. Malgrat el paper decisiu en l'Associació de què era fundador, la seva creació literària se centra als anys trenta. L'interès de Mao Dun va clarament cap a la descripció objectiva del fet social. En els seus retrats minuciosos d'una situació social en els quals la disposició de les forces antagonistes es mostra a través de múltiples episodis, els destins individuals serveixen només per a fer més evident i viva la realitat. Si bé en aquest aspecte entronca clarament amb la línia de la novella xinesa de crítica social del final de la dinastia manxú, la seva tècnica narrativa semblant a un objectiu d'aparell fotogràfic en què s'esfuma fins l'últim rastre del narrador l'entronquen netament amb el realisme clàssic i l'aparten de la tècnica xinesa consagrada que té sempre un narrador en primer terme que posa en evidència les seves opinions al lector. El lligam de Mao Dun amb la realitat, d'altra banda, és tan intens que les seves obres se situen sempre en intervals de temps molt curts i molt propers al del moment de la creació. Autor prolífic, tres obres mereixen una especial atenció: la primera, Arc de Sant Martí (1930), - descriu a través del caràcter complex de la seva heroïna el disbarat dels matrimonis arreglats. Com a novel·lista que és dels problemes socials, les dones ocupen en la seva obra un lloc inusualment ampli en la literatura xinesa, precisament perquè és a elles que la pressió social oprimeix d'una manera més escandalosa. La millor obra de Mao Dun és la seva trilogia Cucs de seda en primavera, Collita de tardor Hivern ruïnós (1932-1933). La primera sobretot, Cucs de seda era primavera, és una descripció magistral d'una família de pagesos que aconsegueix amb enorme esforç una collita de cucs de seda just a temps per a descobrir que les veïnes fàbriques de seda han hagut de tancar per culpa de la guerra. A aquesta trilogia en seguirà una altra, encapçalada per La botiga de la família Lin, sobre la ruïna del comerç tradicional. La gran novella de Mao Dun és, però, Mitjanit (1933). La novella, centrada en la crisi d'una gran família d'industrials financers de Xangai i en els enfrontaments entre aquests i els obrers revolucionaris, descriu amb molta més vivacitat i detall el món dels industrials que el dels obrers. Això li valgué més tard dures crítiques acusant-lo de falta de familiaritat amb les classes treballadores i de manca de visió penetrant de la revolució. La seva fama justificada li valdrà el càrrec de ministre de Cultura el 1949. Igual que Guo Moruo, els honors l'aïllaran i el silenciaran: ja no va escriure res més d'interès. Però en sortirà més mal parat que el seu col·lega. L'any 1964, va ser destituït i la recuperació apagada i parcial de tants honors no li arribarà fins poc abans de morir.
Romanticisme i realisme semblen doncs omplir el panorama xinès a començament dels anys vint. Però aquesta dicotomia és falsa. La pressió de les tensions internes del món xinès obria cada cop més les portes a preses de posicions socials i polítiques molt més radicals. I havia de ser el marxisme, procedent també de l'estranger, el que canalitzaria el moviment. D'una banda, de totes les filosofies occidentals el marxisme és sens dubte la més propera a les orientacions generals del pensament xinès. D'altra banda, el marxisme, doctrina presa a Occident però que condemna Occident, no tan sols s'imposarà al nacionalisme claudicant del Guomindang, sinó que l'acabarà absorbint i es convertirà en el més eficaç instrument de la lluita nacional. Entorn dels anys trenta, mentre el PCX després del desastre sagnant de la revolució obrera de Xangai comença a formular al fons de la província del Jiangxi les línies d'una política més específicament xinesa, el món cultural xinès llisca cada cop més ràpidament cap a l'esquerra. La conversió de Guo Moruo al marxisme resol les seves divergències amb l'Associació formada per Mao Dun. Per a conciliar les posicions sobre quin ha de ser el paper de l'escriptor en el context revolucionari, es funda la Lliga dels Escriptors d'Esquerra el 1930, apadrinada i dirigida per Lu Xun. Malgrat la seva vida efímera, tant per les discussions internes com, encara més, per la pressió del Guomindang, serà sota el seu patrocini i en aquesta dècada dels anys trenta quan els principals escriptors xinesos escriuran les seves millors obres. A més a més dels ja esmentats, nous noms començaven a sonar. Lao She, Ba Jin i Ding Ling com a novel·listes, Wen Yiduo i Ai Qing com a poetes i Cao Yu al teatre eren els més coneguts.
Lao She (1899 - 1966) nasqué a Pequín dins una família manxú pobra la situació precària de la qual empitjorà encara més un any després, quan el seu pare fou mort per les tropes aliades vingudes a Pequín per ofegar-hi la rebel·lió dels bòxers. Professor de xinès a Londres entre el '24 i el '29, tornà a la Xina a l'inici dels anys trenta i reflectí en la seva obra, amb una barreja punyent d'humor i pessimisme, el caos que hi trobà. Malgrat que farà encara una altra llarga estada a l'estranger -entre el '46 i el '49 als EUA-, aquest home que ho havia llegit tot, de Zhuang Zi a Joyce, introduí a les seves obres el llenguatge viu i pintoresc dels carrers de Pequín: així explotava a fons les possibilitats del baihua, deslligant-lo alhora del cultisme i de l'occidentalització entre els quals havia oscil·lat. Poc després de La ciutat dels gats, on satiritza la situació de la Xina, publica la seva obra mestra, Camell Xiangzi (1936), que narra d'una manera punyent. tendra i pessimista la vida miserable d'un conductor de riksha. Profundament implicat en la guerra de resistència contra el Japó, el faran vice-president de l'Associació d'Escriptors, el 1953. Malgrat la immensa popularitat que li valgué la seva obra de teatre La casa de te (195?) -una de les poques peces xineses ben conegudes a Occident-. la seva obra, en la qual es compten contes curts de gran qualitat com Lluna de febrer i Una vida, no deixà d'inspirar sempre un cert recel. Dels seus llibres, plens d'homes bons i sense empenta que sofreixen en silenci la pressió d'una injustícia social de la qual no poden escapar, se'n desprèn una apassionada crítica del vell món, però hi hagué qui el trobà més pessimista que no pas revolucionari. Li van fer canviar el final de Camell Xiangzi per tal que un raig d'esperança ben incongruent es filtrés al final d'aquella vida miserable i acabà els seus dies torturat i ofegat pels guàrdies rojos en un estany d'un cèntric parc de Pequín.
Ba Jin (1904) té una història ben diferent. Fill i nét de mandarins, exquisidament educat, reproduirà en la seva obra els sentiments d'una joventut dividida entre la revolució i la tradició. La seva estada a França entre 1927 i 1929 li farà conèixer no tan sols els autors de la Revolució Francesa, sinó també els anarquistes =que ja l'havien influït de manera decisiva durant els primers anys de la seva joventut-. (De fet, la primera i l'última síl·laba de dos d'ells, Bakunin i Kropotkin, passaran a ser el nom amb el qual firmarà tota la seva producció: Ba Kin.) Després de publicar el 1929 una novella anarquista i romàntica, Destrucció, que li donarà la fama a vint-i-cinc anys, publicarà el 1931 la seva obra més important, la trilogia Corrents turbulents, dividida en tres parts, Família, Primavera i Tardor. La primera d'aquestes, que és sens dubte la novella xinesa més traduïda arreu del món -n'hi ha fins i tot versió castellana-, descriu la desintegració d'una gran família i les intrigues i les tragèdies que s'amaguen sota l'harmonia aparent de l'autoritat patriarcal. Per bé que parcialment autobiogràfica, entronca també, pel paper que es dóna a l'amor i a la rebel·lió juvenil, amb una de les més grans novelles clàssiques, El somni del Pavelló Roig. Participà activament en la resistència antijaponesa i després del '49 fou un membre destacat de l'Associació d'Escriptors. Però la Revolució Cultural li tallà les ales. Acusat d'anarquista traïdor, la seva autocrítica, en atenció a la seva fama, fou passada per televisió. Si fins el 1970 va continuar a l'Associació d'Escriptors, va ser per escombrar-la i netejar-hi els lavabos, i després va ser enviat dos anys i mig a plantar llegums. Reapareix el '73 fent de traductor i al final de la dècada inicia la publicació regular d'articles lúcids i tallants sobre els vicis del món cultural xinès. Les últimes campanyes contra la pol·lució espiritual li han acabat definitivament la paciència i ara viu tancat a la seva casa de Xangai amb un silenci emmurriat, mentre el seu nom sona com el de possible candidat al premi Nobel.
Ding Ling (1907 - 1986), com a dona que era, mostrà sempre una especial sensibilitat pels problemes de la condició femenina a la Xina. Rebel de mena, la seva primera obra, El diari de la senyoreta Shafei, que descriu les ànsies sentimentals i sexuals d'una jove de Xangai, escandalitzà i la féu famosa. Membre del Partit des del 1931, seguí els comunistes a Yan An. Allí féu el millor de la seva producció, feta ara d'obres curtes, com Mentre estava al poble Xia i Nit, que donen la mesura dels problemes reals i quotidians de la vida a Yan An. Un article seu criticant la desigualtat en què continuaven vivint les dones a Yan An provocà una famosa intervenció de Mao sobre art i literatura: amb això començava la llarga sèrie de crítiques i rectificacions per les quals havia de passar. Aquella mala nota ja no se la trauria mai més del damunt, ni tan sols després de publicar un estereotipat cant a la reforma agrària que li valgué el premi Stalin de 1951: El sol brilla sobre el riu Sangan. Acusada de dretana el 'S7, fou una de les dianes predilectes de la Revolució Cultural i entre unes coses i altres s'estigué plantant verdures durant prop de vint anys. Restituïda al final a tots els honors, ha estat aquests últims anys una patum tan venerable com poc estimulant per a les joves generacions d'escriptors.
Entre els poetes, Wen Yiduo (1898 - 1946) i Ai Qing (1910) són els més destacats. El primer, que morí assassinat pel Guomindang, era un teòric i erudit de primera fila i el poeta més innovador i original de la seva generació. La carrera d'Ai Qing té molt en comú amb la de la novel·lista Ding Ling. Pintor i poeta alhora, creador original durant els anys trenta, fou criticat a Yan An el 'S7 i a la Revolució Cultural i practicà com a horticultor durant més de dues dècades. Convertit actualment en un dels grans caps de l'Associació d'Escriptors, critica als joves poetes la utilització de formes allunyades del realisme social.
Quant al teatre, i deixant de banda La casa de te, de Lao She, que n'és la millor obra, el nom més famós és el de. Cao Yu (1910). Per bé que la seva obra més famosa, La tempesta (1933), un drama de tema xinès i aclaparadora influència occidental, resulti avui d'un lacrimogen insuportable, no es pot oblidar que la creació d'un espai entre el teatre tradicional i el cinema americà on poder situar el teatre modern xinès es deu a ell.
Aquests van ser, doncs, els noms més destacats que inauguraren la literatura moderna a la Xina. El ràpid repàs de les seves vides i de la seva obra dóna ja una idea prou global de l'esperit que els animava. Cal però ressaltar les que foren les característiques generals d'aquella generació que nascuda al tombant de segle arribà fins el 1949. Si és important recordar-les per tal d'arribar a tenir una idea general del seu món, ho és també en quant marquen al mateix temps les profundes diferències que els separaran dels escriptors contemporanis a què ens referirem en un proper article.
En primer lloc, la consciència de ser una avantguarda cultural. Divergents sovint en el terreny polític, tots ells convergien en la necessitat de fer una revolució literària. Traductors incansables, les seves freqüents incursions en el camp de la teoria i la crítica literària mostren sovint uns talents polifacètics que no sols creaven sinó que reflexionaven sobre el fet cultural i les seves implicacions artístiques i socials.
En segon lloc, una gran motivació política, especialment viva en dos camps: la denúncia del vell món i la consciència nacional que els farà a tots militants actius en la guerra de resistència contra el Japó. Si les seves opcions confluïren sovint amb les del PCX, això fou més el resultat d'itineraris propis que de lleialtats tardanes. Es per això que tot i compartint objectius polítics semblants, les seves veus personals quedaren plenament individualitzades.
En tercer lloc, la diferenciació cultural del món en què es movien. La multiplicitat de societats i revistes, la mateixa vida efímera de moltes d'aqueixes reflectien tant una gran varietat real com la contínua i inquieta obertura de camins nous.
En quart lloc, la seva mobilitat. I això no tan sols per les seves estades a l'estranger. Si Xangai era la capital cultural de la Xina, on anaven a parar tots, hom els trobava exercint com a intel·lectuals -tant en el camp de l'ensenyament com en el de l'edició- a Pequín, Nanquín, Canton, Chongqing o qualsevol altra gran ciutat xinesa.
En cinquè lloc, la seva sòlida formació clàssica i una educació rebuda en el si de famílies tradicionals. Si d'una banda aquesta base cultural, per més anquilosada i arcaïtzant que fos, posava a les seves mans un estri poderós, de l'altra, un coneixement directe del món que volien destruir els estalviava de caure en clixés estereotipats.
Per últim, una forta influència d'Occident. Del fet que el contacte entre els dos móns fos el xinès el més trasbalsat no s'ha de deduir la inefable superioritat del món occidental. Sens dubte, en alguns camps., com el de la novella, Europa havia recorregut uns camins més llargs i més variats que la Xina. Però no s'ha de perdre de vista la diferent qualitat dels qui establien els contactes: mentre els europeus enviaven cap a Orient un aiguabarreig de militars, homes de negocis, traficants i missioners, els xinesos que venien cap aquí eren sobretot homes de lletres i polítics decidits a aprendre d'un món cultural diferent. Res no té d'estrany que l'impacte cultural els fos incomparablement més important.
El 1949, la victòria comunista era la culminació d'un llarg procés revolucionari iniciat cent anys abans. La reconstrucció del país que s'inicia aleshores havia d'engolir la generació d'intel·lectuals que n'havien estat la seva avantguarda cultural.
. |
|