Auditorio edificio Balmes (IDEC-UPF). Balmes, 132. Barcelona. De 18.00 a 21.00 horas
Lunes 17 de noviembre
PRESENTACIÓN DEL ACTO. Esta sesión empezará a las 17 horas
"EN EL LUGAR DEL OTRO"
En esta sesión presentamos sendos capítulos de dos series documentales de telerrealidad, dos programas de entretenimiento que utilizan recursos propios del reportaje para poner en escena un reto. Los personajes implicados aceptan una apuesta que tendrá consecuencias: un reto con ellos mismos y con la audiencia. No es casual que ambas series sean de la creativa factoría Channel 4 y que partan de una apuesta, a las que los británicos son tan aficionados. Todo buen reto tiene su dosis de conflicto, interno o sobrevenido, de manera que no falta el elemento dramático. Es el retrato de dos experiencias transformadoras que plantean cuestiones sobre la intimidad, la autenticidad y el uso de los personajes. La cámara entra en tu vida y te la cambia. ¿Es una transformación de verdad o sólo "para la galería"? La telerrealidad es tele, pero... ¿es realidad? ¿El artificio del guión y de la técnica y la mediación de los profesionales impide hacer un retrato auténtico?
Producciones que se proyectarán:
Faking it, documental de telerrealidad. Gran Bretaña, CHANNEL 4, 65'
Wife swap, documental de telerrealidad. Gran Bretaña, CHANNEL 4, 49'Moderarán la sesión: Lurdes Cortès y Cristina Hernández
Contaremos con la presencia de: Stephen Walker (director de Faking it)
Faking it
Gran Bretaña, 65'
Título original: Faking it
Año de producción: 2002
Género: documental de telerrealidad
Producción: RDF Media para Channel 4
Director: Stephen Walker Productora delegada: Hilary Bell
El líder del grupo punk Dead Pets (Mascotas Muertas) tiene cuatro semanas para convertirse en un impostor. Con la ayuda de profesionales tendrá que ser capaz, al final del proceso, de hacerse pasar por director de orquestra novel. Tendrá que dirigir una pieza de Rossini; sus jueces serán la Royal Philarmonic Orchestra, tres críticos musicales y toda la audiencia del concierto. Nadie sabe que se trata de una apuesta. Asistiremos a la transformación personal del protagonista y viviremos el reto con el corazón en un puño. Una historia de superación personal. El hombre del final ya no es el mismo. Al acabar, el premio de verdad no es en metálico sino uno intangible: la autoestima. Situaciones variadas, humor y empatía.
Wife swap
Gran Bretaña, 49'
Título original: Wife swap Año de producción: 2002
Género: documental de telerrealidad
Producción: RDF Media para Channel 4
Directora: Sidra Kahn
Productora delegada: Hilary Bell Wife swap, "cambio de esposa". Dos mujeres intercambian hogar, marido e hijos durante dos semanas. Esto condiciona mucho y es un reto del cual nadie sale incólume. Si, además, las dos familias son como un huevo y una castaña, el cambio puede ser explosivo. La convivencia familiar, gran fuente de conflicto en general, se ve forzada aquí por las circunstancias y el resultado echa chispas. Los usos, las costumbres, las prioridades, las opciones... todo cambia. Somos testimonios de la dinámica familiar de dos grupos humanos muy diferentes y que no responden a nuestros clichés habituales. Son dos familias en las cuales irrumpe un "alien", justamente una pieza clave: el ama de casa. ¿Hay una utilización perversa de los personajes? ¿Es lícito asaltar su intimidad de esta manera? ¿Hasta dónde llega la manipulación? ¿Qué tenemos que decir de los efectos colaterales?
Martes 18 de noviembre
"PRUEBA A HACERLO DIFERENTE"
Hay muchas maneras de hacer televisión, tantas como intentos de jugar con la originalidad y el riesgo para hacer que el medio no quede encallado en un limitado juego de géneros. Los tres programas que presentamos son un claro ejemplo de esta incansable búsqueda de cambiar la manera de explicar y de ver temas aparentemente agotados o de interés dudoso, y convertirlos en programas de gran audiencia. Para acabar diremos que no es la primera vez que en el INPUT se pueden ver piezas que mezclan géneros; pero este año y, como ya hemos dicho antes, la sensación que estas tres piezas nos dan no es de mezcla sino de reconversión de la narrativa misma.
Producciones que se proyectarán:
Feltham sings, documental musical. Gran Bretaña, 49'
Hidden, documental animado. Suecia, 8'
Wicked words, magacín. Suecia, 29'Moderarán la sesión: Àngel Leiro y Tània Balló
Contaremos con la presencia de: Jane Nichols (jefa de producción de Films of Record) y Karin af Klintberg (directora y productora de Wicked words)
Feltham sings Gran Bretaña, 49'
Título original: Feltham sings
Año de producción: 2002
Género: documental musical
Producción: Films of Record y Century Films para Channel 4
Director: Brian Hill Productora delegada: Katie Bailiff
Hemos visto muchos documentales sobre prisiones para jóvenes, donde hablan a menudo de sus experiencias intensas y oscuras. Ahora imaginemos que lo hacemos de manera diferente. Con la ayuda del poeta Simon Armitage, del compositor Dextrous y del director Brian Hill, lo que estuvo a punto de convertirse en una película más, se presenta como una original manera de narración, partiendo de un género tan alejado, en principio, de este tipo de temática, como es el musical. La presentación de estos jóvenes, cantando sus propias vivencias, permite verlos como alguna cosa más que ladrones de coches, carteristas o atracadores.
Hidden
Suecia, 8'
Título original: Gömd
Año de producción: 2002
Género: documental animado
Producción: Story AB para SVT- Swedish Television
Directores: Hanna Heiborn, David Aronowitsch y Mats Johansson
Si unimos el audio de una entrevista de radio real a un niño, Giancarlo, donde relata una vida clandestina y repleta de constantes persecuciones por parte de la policía sueca, con una imagen animada, de una ternura acaparadora, el resultado es Hidden, una pieza que demuestra cómo a veces la combinación de géneros aporta una visión igual o más intensa del hecho relatado y que para nada le resta credibilidad.
Wicked words
Suecia, 29'
Título original: Vârsta Spraket
Año de producción: 2002
Género: magacín
Producción: SVT- Swedish Television
Directora: Karin af Klintberg
Productora delegada: Karin af Klintberg
Cuando nos imaginamos que un programa de televisión trata sobre la lengua y sus dialectos, todos tendemos a pensar en espacios poco dinámicos. Pues bien, la televisión sueca rompe con este viejo mito, y propone Wicked words, un programa que de una manera interactiva, actual y divertida, acerca al espectador una visión diferente sobre su lengua y su utilización.
Miércoles 19 de noviembre
"DESPUÉS DE LA GUERRA"
Decía Tolstoi que no se puede dar una guerra por acabada hasta que no esté enterrado el último soldado que haya muerto. Esta no es, precisamente, la filosofía de los medios de comunicación hoy. Así que se ha firmado la paz, o que empiezan a llegar imágenes de una guerra más nueva y más mediática, los conflictos bélicos desaparecen de los informativos. Pero la ignorancia de los medios no implica el olvido del conflicto, ni el silencio y el perdón de víctimas y verdugos. Bosnia y Chechenia -hace tan poco, y ya tan lejano- serían dos buenos ejemplos de ello. ¿Dónde quedan, las guerras, una vez han acabado? Dos televisiones públicas europeas asumieron el reto de retornar al principio del final bélico, de maneras muy diferentes y también con resultados muy diferentes.
Producciones que se proyectarán:
The enclave, ficción. Holanda, 90'
Caucasian prisoners, documental. Bielorrusia, 53'Moderarán la sesión: Fúlvia Nicolàs y Tatiana Sisquella
Contaremos con la presencia de: Yuri Khashchavatsky (director y guionista de Caucasian prisoners) y Alma Popeuys y Hein Schütz (guionistas de The enclave)
The enclave
Holanda, 90'
Título original: Vârsta Spraket
Año de producción: 2002
Género: ficción
Producción: VARA
Director: Willem Van de Sande Bak huyzen Productora delegada: Rolf Koot The enclave, de la televisión holandesa, es un producto del todo diferente: una película de ficción sobre la matanza de Srebrenica, en la guerra de Bosnia. Una masacre lejana que pesa todavía sobre la conciencia de los holandeses, ya que se llevó a cabo bajo la mirada negligente de los cascos azules de este país enviados por Naciones Unidas a vigilar la zona. The enclave explora, desde la ficción, las consecuencias morales de la guerra para víctimas y verdugos, las heridas no cerradas y las responsabilidades de la burocracia internacional. La reflexión, en este caso, se hace desde la piel de alguien que, habiendo perdido la familia en el conflicto, necesita conocer el "porqué" de su pasado para poder hacer frente al "cómo" de su futuro. The enclave es también el reducto que toda guerra deja dentro de cada persona.
Caucasian prisoners
Bielorrusia, 53'
Título original: Kavkazkie Plenniki
Año de producción: 2002
Género: documental Producción: Besta Films
Director: Yuri Khashchavatsky Productora delegada: Stanislaw Krzeminski La ZDF produjo Caucasian prisoners, una reflexión absolutamente personal, en muchos sentidos literaria, sobre la guerra de Chechenia (las guerras de Chechenia). Un producto de autor, libre, irónico y desesperante, con imágenes y textos extraordinarios. Imágenes cedidas por sus amigos stringers, cámaras de guerra curtidos en mil batallas; textos propios y lecturas de Tolstoi, el escritor pacifista que combatió, a mediados del siglo XIX, en las guerras del Cáucaso. Una obra maestra sobre la guerra y la paz, la crueldad, la inutilidad de los heroísmos y las honestidades individuales, que habla sobre dos guerras que son la misma... y que podrían ser todas. La perspectiva escogida es la del observador, la del testimonio: el viejo periodista, los cámaras, el escritor y soldado pacifista del siglo XIX.
Jueves 20 de noviembre
"¿LA HONDA DE DAVID?"
Las televisiones autonómicas luchan por competir con los gigantes de alcance estatal, pero están condicionadas por ingresos más bajos que las obliguan a producir con presupuestos menores. Esto las sitúa en el papel de un David valeroso que se enfrenta a Goliat. A la vez, se esfuerzan por ofrecer una identidad propia. En algunos casos esta identidad es un rasgo indiscutible de la cadena, pero muy a menudo no es tan fácil distinguirse. Competir con más ingenio que recursos para marcar la diferencia es el objetivo de estas televisiones. Os presentamos tres armas de David: un programa de entrevistas (talk show) conducido por la personalidad de su director y presentador, un concurso que persigue la máxima proximidad al espectador y una comedia de situación (sitcom) adaptada a los gustos de un público que ya ha dejado claro qué es lo que le gusta. ¿Tumbarán con esta honda la cuota de audiencia (share) de Goliat?
Producciones que se proyectarán:
Ratones coloraos, programa de entrevistas (talk show). Canal Sur
Reparto a domicilio, concurso. TeleMadrid
L'un per l'altre, comedia de situación (sitcom) de TV3 y KràmpackModerarán la sesión: Joan Carreras, Mai Balaguer y Ferran Molinas
Contaremos con la presencia de: Jesús Quintero (presentador y director de Ratones coloraos), Jordi Roure (jefe de producción de dramáticos de Televisión de Cataluña) y Mariano Blanco (miembro del equipo de producción de Reparto a domicilio)
Ratones coloraos
España, 60'
Año de producción: 2003
Género: programa de entrevistas (talk show)
Producción: Silencio
Productora de Radio y Televisión
Director: Jesús Quintero
Producción: Ester Retamal
Ratones coloraos es un programa lleno de sorpresas sin hacer ver que se envían cartas; está lleno de humor sin reírse de nadie. En un plató con público, Jesús Quintero entrevista a personajes mediáticos y deja hablar a sus personajes, los que él mismo ha casi inventado descubriéndolos en la sombra. El mítico "loco de la colina" que un día fue "perro verde" triunfa en Andalucía y proporciona una buena audiencia en Canal Sur. Mientras los ratones corrientes se preguntan quién se ha llevado el queso, el grupo de los "ratones coloraos" roe todo lo que encuentra en la despensa.
Reparto a domicilio
España, 50'
Año de producción: 2003
Género: concurso Producción: ZZJ Directora: Teresa Blasco
Reparto a domicilio es la aplicación televisiva de aquella idea de que si la montaña no va a Mahoma será mejor que Mahoma coja una camioneta con cámaras, focos y azafatas y se acerque hasta la montaña. El profeta elegido es Constantino Romero y la tierra prometida se encuentra en cualquier casa de la comunidad madrileña. La fórmula busca la vecindad total, la máxima sintonía con el ritmo de concurso y melodía urbana. TeleMadrid se ha inventado otro hecho diferencial: en Madrid, cuando llaman al timbre, a parte del cartero o del chico del súper también puede ser que venga a casa Constantino Romero. Vecinos, por favor, no bajen del escenario.
L'un per l'altre
Cataluña, 30'
Año de producción: 2003
Género: comedia de situación (sitcom)
Producción: Televisión de Cataluña, Conxa Orea, Kràmpack, Elisenda Alonso y Jordi Sánchez
Director: Pepe Anton Gómez
Productora: Montse Navarro (TVC)
L'un per l'altre no es ninguna serie derivada (spin off) de Plats bruts sino un hijo de los mismos padres. Después que la tanda de culebrones demostrase las posibilidades de los dramáticos catalanes, la comedia de situación encontró en Plats bruts el éxito más sonado gracias a lo desvergonzado de los guiones, al humor directo de los actores y también a la obediencia a las leyes del género. Con L'un per l'altre, Jordi Sánchez y Mònica Glaenzel explotan de nuevo todas sus virtudes y TV3 carga la parrilla con un proyectil fulminante.
